ARQUITECTURA

cc-tapis an encounter with Charlotte Perriand (1972-2023)

isbn 9789077745281 A Magazine

En 1972, la arquitecta y diseñadora Charlotte Perriand había dedicado gran parte de su vida a Les Arcs, un extenso complejo de esquí en los Alpes franceses que se convertiría en uno de sus proyectos más ambiciosos. Seis estudios de color inéditos para una serie de paneles tejidos destinados a iluminar los apartamentos alpinos, fechados ese mismo año, han permanecido intactos durante 50 años en sus archivos de París. Ahora, cc-tapis les da vida como una colección de alfombras tejidas a mano, presentadas en una exposición que celebra los archivos inéditos y el dominio del color de Perriand, testimonio de su pasión de toda la vida por la artesanía, desde el trabajo de laca japonesa hasta la impresión de bloques de líneas.

–Spaarndammerhart – A Story of the City

isbn 9789492058171 The Architecture Observer. $53.05

Spaarndammerhart en Amsterdam está diseñado por las oficinas de arquitectura de Korth Tielens y Marcel Lok_Architect, el artista Martijn Sandberg y los arquitectos paisajistas de DS Landschapsarchitecten. Fotografías de Max Hart Nibbrig, Dennis De Smet y Raimond Wouda (a quien se le encargó documentar la vida en y de Spaarndammerhart), y textos de Fred Feddes, Hans Ibelings, Vincent Kompier y Hannah Schubert documentan y discuten este complejo de viviendas. en el que arquitectura, arte, patio, jardines y calle forman un todo integral.

–GA Houses 186

isbn 9784871406239 Ada Edita $35.35

‘GA Houses’ documenta la nueva arquitectura residencial sobresaliente de todo el mundo. Con proyectos de Robin Donaldson, Camilo Rebelo, Katsufumi Kubota, Eric Logan, Ryue Nishizawa, Leopold Banchini, Natsuko Kiuchi, Daisuko Ibano + Ryosuke Fujii, Welsh + Major, Masakatsu Matsuyama y Yutaka Yoshida.

–GA Document 162

isbn 9784871402583 Ada Edita. $39.35

GA Document’ presenta lo mejor en diseño internacional, centrándose en la arquitectura que expresa nuestro tiempo y esforzándose por registrar la historia de la arquitectura contemporánea. Académicos y críticos internacionales brindan textos perspicaces para informar aún más al lector sobre las ideas y eventos más actualizados en la profesión. Este número presenta proyectos de Morphosis, SANAA, Steven Holl, Irisarri + Piñera y Kengo Kuma.

ARTE

–Collision

isbn 9783948440466 Slanted Publishers. $45.30

COLLISION de Lars Harmsen es la colisión de la intuición y la experiencia humana. Un viaje visual de fotografías, diseño e ideas. Con esta publicación, el autor ajusta cuentas sin piedad con los últimos 10 años de su obra creativa. Numerosas piezas y creaciones, desde Slanted, PosterRex y 100for10 hasta trabajos independientes y otros proyectos, han sido destruidas, cortadas y reensambladas. Un máximo de carnicería. Con un mínimo de diplomacia.

–Royal Chambers – Wang & Söderström

isbn 9789189270428 Arvinius + Orfeus Publishing. $61.50

El trabajo del dúo de arte y diseño Wang & Söderström investiga nuestra relación con los desarrollos digitales y climáticos tanto en un presente táctil como en un futuro nublado.

–Raffaella Crispino and Hans Demeulenaere – Incomplete Neighbor

isbn 9789493148932 OnomatopeeIdea. $39.60

Como vecinos detrás de los muros, que no se ven pero cuyas acciones se escuchan bien, los artistas Raffaella Crispino y Hans Demeulenaere iniciaron un diálogo con los músicos. La interacción entre ellos tomó diferentes formas, lo que derivó en la creación de las obras destacadas en la publicación ‘Vecino Incompleto’

–Herma de Wit – Orobio de Castro – Sculptures and Drawings

isbn 9789089319517 Herma de Wit. $46.50

Las esculturas de bronce, objetos, dibujos y grabados de Herma de Wit revelan una relación casi obsesiva con la naturaleza, principalmente fragmentos aislados de flora, ocasionalmente un animal. Su meticuloso estudio del tema elegido y su posterior interpretación intenta capturar tanto su poder como su vulnerabilidad para la eternidad.

–Chika Higashi / Coci la elle – Umbrella Elements

Isbn 9784908062452 Hehe. $121.90

La artista de sombrillas Chika Higashi abrió la única tienda de sombrillas «Coci la elle» en 2010. La tienda finalizó en agosto de 2022. Todas las sombrillas eran como obras de arte: cada una de ellas era única, dibujada directamente sobre la sombrilla con tela blanca. sin ningún dibujo subyacente, y cada manija y botón se terminaron uno por uno. Poco a poco, Higashi comenzó a dibujar, experimentar con diferentes técnicas de estampado y producir telas para sombrillas y parasoles que se pueden producir en masa. Este libro contiene aproximadamente 130 pinturas seleccionadas de más de 200 dibujos que hizo Higashi en los últimos 12 años, no solo para paraguas sino también para ilustraciones de libros, carteles, paquetes, telas y accesorios. Su alegría de dibujar se captura libremente en cada página.

–Hannah van Bart

isbn 9789492852878 Jap Sam Books. $41.70

Hannah van Bart’s paintings are not portraits. And yet, like a portrait, most of the Dutch artist’s paintings depict a single figure, characterised through their appearance, posture, clothing, gaze, and telling details. Her style is layered, searching, rough at times, and leans towards expressionism.

ENSAYO

–Passivity – Between Resignation and Pacifism

isbn 9789493246225 Valiz. $11.30

«Un pacifista es una bestia rara en un refugio antibombas». La guerra en Ucrania desafió nuestra idea de pacifismo. ¿Debe Europa tomar las armas o no? ¿Puede tranquilizar su conciencia sólo con ayuda humanitaria? ¿La actitud de Europa hacia la guerra no está impulsada principalmente por motivos económicos? En ‘Pasividad’, la curadora de arte ucraniana Alexandra Tryanova y el sociólogo belga Pascal Gielen entablan un diálogo sobre esto. Al hacerlo, no solo hablan de la situación política actual, sino que también se miran a sí mismos; a sus propios miedos y privilegios. ¿Qué es la pasividad en nuestro quehacer diario? ¿Cuándo el pacifismo se convierte en resignación? ¿Cómo contribuyen los medios y la cultura que nos rodean a tal actitud? La pasividad no proporciona respuestas unificadoras a estas preguntas. Más bien, busca formas de encontrar la paz con nuestros propios sentimientos encontrados.

–Postcards From The Anthropocene Unsettling The Geopolitics Of Representation

isbn 9788494938870 Dpr-barcelona $35.25

A través de colecciones de materiales visuales y exploraciones teóricas con posicionamientos críticos, este volumen presenta diversas respuestas a las condiciones geopolíticas de nuestros tiempos tangenciales. Amplía la teoría del Antropoceno investigando sus relaciones con las preocupaciones estéticas en las representaciones contemporáneas. Las “postales” ensambladas plantean interrogantes sobre los desafíos éticos y políticos de los modos dominantes de producción de conocimiento en tecnología y ciencia, que se constituyen a través de las relaciones de poder, posiciones de sujeto y diferencias existentes, y que perpetúan las desigualdades actuales. Recalibrar los sistemas de valores existentes e indicar alternativas.

MODA

–Håndværk 08 – Fashion Denmark

isbn 9788794388016 Håndværk. $41.65

Bookazine de Håndværk núm. 8 nos lleva a un recorrido temático de moda por Dinamarca. Comienza en Randers, con una visita a la fábrica de guantes de Rhanders.

DISEÑO GRÁFICO

–Posters Can Help

isbn 9783948440435 Slanted Publishers. $35.75

Los dramas globales pueden llevarnos a cuestionar nuestra propia credibilidad y el significado de nuestras propias vidas y/o acciones. Los acontecimientos recientes en Ucrania han llevado al equipo de Slanted a preguntarse «¿para qué sirve realmente nuestro trabajo?». ¿Podemos acelerar la transición hacia una sociedad sostenible, justa y justa a través del poder del diseño? Con una convocatoria global, Slanted invitó a la comunidad del diseño a contribuir con una obra y una donación.

–Flexible Visual Systems (4th ed)

isbn 9783948440305 Slanted Publishers $50.05

Flexible Visual Systems is the design manual for contemporary visual identities.

–American Bauhaus

isbn 9783948440381 Slanted Publishers. $34.55

En 1992, Erik Schmitt asistió a la reunión del Black Mountain College en San Francisco. A la escuela se le atribuye la formación de algunos de los mejores artistas de la historia estadounidense: Willem de Kooning, John Cage, Merce Cunningham, Buckminster Fuller, Franz Kline y Robert Rauschenberg, entre ellos. Schmitt fue invitado porque sus dos tías y su amiga de la familia, Ruth Asawa, asistieron a BMC. Tomó muchas notas ese día y tomó fotografías en el cóctel posterior al evento en la casa de Ruth Asawa. Esas citas y fotografías son la base del libro American Bauhaus. American Bauhaus crea un espacio para la historia de Black Mountain College, que proporcionó un nuevo hogar creativo para muchos refugiados de la Segunda Guerra Mundial en Europa desde 1933 hasta 1957 y permitió que la Bauhaus siguiera viviendo en los Estados Unidos. Un lugar único de libertad y creatividad que se convirtió en el hogar de algunos de los artistas más importantes del siglo XX.

–What Should I Say—About Seoul

isbn 9783948440459 Slanted Publishers. $22.65

What Should I Say—About Seoul lleva al lector por un camino menos transitado: el trabajo y la vida cotidiana de los diseñadores coreanos; pero no sólo como espectador. El libro da un vistazo a la sociedad surcoreana que, después de todo, no es tan común: algunas de las ideas sobre la experiencia laboral en Seúl parecen sombrías en algunos lugares, coloreadas por la pandemia en curso que obligó a las personas a reducir las interacciones sociales.

FOTOGRAFÍA

–100 Poster Battle 2 — Sharing Cultural Identities

isbn 9783948440398 Slanted Publishers. $35.75

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100 Poster Battle 2 — Sharing Cultural Identities es un proyecto experimental de diseño de carteles bilingüe supervisado por Lars Harmsen y Markus Lange, que reúne a estudiantes de diferentes universidades para diseñar carteles.

–Kathryn McCool – P.North

isbn 9781922545145 Perimeter Editions. $42.30

El título P.North no se refiere a un lugar en el sentido más puro de la palabra. Basándose en una serie de fotografías realizadas en zonas rurales de Nueva Zelanda y Australia principalmente durante las décadas de 1980 y 1990, el libro debut de Kathryn McCool flota entre décadas, lugares, personas y las dinámicas menos palpables que los conectan.

–Honey Long and Prue Stent – Drinking From The Eye

isbn 9781922545176 Perimeter Editions. $42.30

Trabajando juntas desde 2010, las artistas australianas Honey Long y Prue Stent han desarrollado una práctica que atraviesa la fotografía, la performance, la imagen en movimiento, la instalación y la escultura.

–Sheung Yiu – Everything is a Projection

isbn 9789492051943 The Eriskay Connection. $38.15

Durante la pandemia, Sheung Yiu comenzó a digitalizar todo lo que tenía en el escritorio de su casa, el inevitable espacio confinado al que estaba atado durante el confinamiento. Creó modelos 3D de decenas de artículos y agregó detalles de textura utilizando una técnica conocida como texturización proyectiva. Su escritorio físico se transformó en un mundo digital 3D. El proceso produjo un conjunto de datos de objetos digitales que reflejaban su vida cotidiana: íntima, pero extrañamente genérica. El libro explora uno de los muchos sistemas visuales que forman la base de la realidad virtual y los juegos, exponiendo los mecanismos internos de los gráficos por computadora que están dando forma a nuestro mundo. Con una entrevista con Jaakko Lehtinen, investigador principal de NVIDIA.

–Regine Petersen – Passion Play

isbn 9789492051813 The Eriskay Connection. $38.15

En el siglo XVII, los ciudadanos de Oberammergau hicieron un pacto con Dios. Si detenía la plaga, recrearían La Pasión de Cristo cada diez años por la eternidad. En 1634, los aldeanos cumplieron su promesa. La actuación, como muchas otras de su época, culpó de las agonías de Cristo a los que se consideraban sus malvados oponentes: los judíos. En 1934, Adolf Hitler asistió al Jubileo especial de Oberammergau. Esta actuación en particular es el punto de partida de la narrativa basada en imágenes y texto de Regine Petersen que se desarrolla en dos niveles paralelos: el de la obra de teatro de la Pasión más destacada del mundo y el de la vida cotidiana en la aldea nacionalsocialista.

–Daido Moriyama: Record 53

Akio Nagasawa. $34.75

En esta entrega, Daido Moriyama recuerda cómo la experiencia completamente abrumadora de hojear el fotolibro ‘Nueva York’ (1956) lo inspiró a dedicar su vida y obra a la fotografía. Fue el primer libro publicado por William Klein (1926-2022), a quien Moriyama conocería más tarde y se haría amigo. Recuerda con especial cariño su último encuentro en Ginza y lamenta la muerte de Klein mientras escribe: «Para mí y para la fotografía en general, el fotógrafo William Klein ahora se ha convertido en una estrella polar que brillará eternamente».