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Ellas (Vol.1) y Exit #86 Aguas Domesticadas

5 May

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ELLAS (VOL. Nº1) .DICCIONARIO DE MUJERES ARTISTAS HASTA 1900

Editorial: EXIT. 2022.. Rústica. 19×25 cm.. Páginas: 592.. Idioma: Español. Ilustraciones en color.

ISBN: 9788412083279. PVP:€ 60,00

Un total de 717 artistas, entre los años 1060 y 1900, procedentes de más de 50 países, conforman una historia del arte paralela a la oficial. Un conjunto de artistas, movimientos, tendencias, estilos, géneros artísticos y lenguajes plásticos que confirma la presencia y la importancia de las mujeres artistas a través de la historia, con especial atención en los siglos XVII, XVIII y XIX.

Este primer volumen de ELLAS es la primera parte del proyecto que se completará con un segundo volumen dedicado exclusivamente a las artistas nacidas entre 1900 y 1950, un panorama mucho más abierto y actual, con más visibilidad del trabajo de las mujeres artistas, pero que mantiene muchos de los problemas y actitudes que vemos en siglos anteriores.

De cada artista se da la información biográfica y profesional, incluyéndola en su momento histórico y cultural, analizando su obra e informando de donde se puede encontrar hoy alguno de sus trabajos. Unas 681 imágenes de obra y retratos de época acompañan los textos, y se cierra el libro con los índices alfabéticos, cronológicos, por países y por materia artística, como apoyo a cualquier estudio, consulta o investigación.

EXIT #86. AGUAS DOMESTICADAS

Editorial: EXIT. 2022. Rústica. 22×27,5 cm. Páginas: 144. Idioma: Español/inglés. Ilustraciones en color.

ISBN: 977157727200886. PVP:€ 25,00

La humanidad ha domado en gran medida el agua, igual que ha domado a los animales salvajes. Hemos convertido las cascadas naturales, las grandes cataratas, en fuente de energía, y hemos recogido el agua de la lluvia en pantanos, para cuando no llueva lo suficiente. Toda esa ingeniería está prácticamente oculta, pero podemos beber agua en un vaso de plástico o de cristal, con gas o sin gas. Podemos nadar en piscinas, poner unas rosas en un jarrón con agua. Ver en los acuarios a los hijos del mar en cautividad. Saltar sobre los charcos y cantar bajo la lluvia… EXIT 86 Aguas domesticadas se centra, justamente, en los usos e intervenciones que el ser humano ha hecho sobre el agua.

EXIT 86 Aguas domesticadas se inicia con un ensayo de Ciuco Gutiérrez alrededor de sus recuerdos y su vinculo personal con el agua. En este número publicamos un extenso número de dosieres. Las piscinas, como gran tema dentro del campo de las aguas domesticadas, se muestran en el trabajo de Dean West, Karine Laval, Soo Burnell, quién atiende a sus geometrías, Vari Caramés, Francisco Mata Rosas, quien nos traslada hasta México y muestra la piscina como un lugar de reunión, Julio Bittencourt, Roberta Sant’Anna, Tomoko Yoneda o Bragi Þór Jósefssonn. A las infraestrcturas que nos permiten acceder al agua, almacenarla, tratarla y moverla de un lugar a otro, se centra el trabajo de los fotógrafos Brad Temkin y Stanley Greenberg, quien concretamente se fija en las infraestructuras de Nueva York. Una mirada más abstracta hacia el agua la tiene Manel Esclusa con sus fotografías a los chorros de agua de la Fuente Mágica de Montjuic en Barcelona y Josep Maria Albero. Rut Blees Luxemburg atinede a la poética de los charcos en la noche y como estos acogen y reflejan las luces de la ciudad. Sobre urbanismo, ríos y canalizaciones tratan los proyectos de Naoya Hatakeyama y Harold Strak. Pilar Pequeño nos acerca, con mucho detalle, a los bodegones, los vasos y las flores en agua. David Goldes piensa el agua desde el experimento y su vínculo con la energía y, por último, Arthur Tress nos ofrece una mirada surrealista con el despliegue de sus imaginarios dentro de peceras.

Pedagogías Bauhaus. Ediciones Asimétricas

14 Abr

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Concebida con el propósito adanista  de transformar la vida, la Bauhaus fue un experimento radical. Sobre todo en lo que toca a la pedagogía, pues no en vano el proyecto de crear “un hombre nuevo” traía aparejado el de un nuevo modo de enseñar y aprender. Así, estudiar la Bauhaus es en buena medida estudiar sus complejos y variados empeños pedagógicos, un asunto que este libro aborda a través de seis temas significativos: los orígenes de la Bauhaus en las pedagogías radicales del siglo XIX; el papel de la didáctica en la relación arte-diseño; la singular relación literario-plástica entre Rilke y Klee; la segunda vida de la Bauhaus en los Estados Unidos; la influencia bauhausiana en el ‘environmental design’ de la HfG Ulm; y la huella de la célebre institución en los arquitectos, artistas y diseñadores españoles.

ISBN: 978-84-19050-03-8
Formato: 14,8 x 21 cm.
Páginas: 206
Encuadernación: Rústica 
PVP: 22,00€

Textos de Carolina B. García-Estévez, Salvador Guerrero, Laura Martínez de Guereñu, Joaquín Medina Warmburg, Javier Pérez Segura y Eduardo Prieto
Diseño de colcción y cubierta de Toni Cabré

EDUARDO PRIETO, profesor de Historia de la Arquitectura y el Urbanismo en la ETSAM, es Dr. Arquitecto, licenciado en Filosofía y DEA en Estética y Teoría de las Artes, y autor, entre otros libros, de Historia medioambiental de la arquitectura, La vida de la materia y La ley del reloj. Arquitectura, máquinas y cultura moderna.

SALVADOR GUERRERO, profesor de Historia de la Arquitectura y el mUrbanismo en la ETSAM, es asesor de la Residencia de Estudiantes y ha sido comisario de las exposiciones Antonio Flórez, arquitecto (1877-1941), Le Corbusier, Madrid, 1928. Una casa-un palacio y El arte de saber ver. Manuel B. Cossío, la Institución Libre de Enseñanza y El Greco, entre otras.

Idea Books. Novedades Abril

7 Abr

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ARQUITECTURA

GA Houses 179. Ada Edita

160 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784871406031, $ 39.15

A.mag 26: Tomoaki Uno.

208 p, ills colour & bw, 24 x 32 cm, pb, Portuguese/Japanese/English, ISBN 9789895333028, $ 55.5

Harvard Design Magazine 49: Publics. Harvard University. author: Julie Cirelli Ed.

160 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, English, ISBN 9781934510834, $ 20.7

Landscape Architecture Europe 6: Second Glance. Blauwdruk Wageningen. author: K. Bajc; M. Bakker; S. Curnier e.a.

432 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789492474544, $ 45.3

Residential Masterpieces 32: Gerrit Rietveld – Rietveld Schröder House. Ada Edita

64 p, ills colour & bw, 26 x 37 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784871405652, $ 44

On Cities: Masterclass Series Vol. 1. Ivorypress

17 p, 23 x 0 cm, pb, English, ISBN 9788494717963, $ 30.6

Future Cities: Conversations with Norman Foster. Ivorypress

120 p, ills bw, 13 x 20 cm, pb, English, ISBN 9788494717970, $ 25.05

El Croquis 213: Taller Héctor Barroso (2015–2022)

320 p, ills colour & bw, 25 x 34 cm, pb, Spanish/English, ISBN 9788412333176, $ 94.45

CULTURA POPULAR

Tokyo Artrip: Sake. Bss Bijutsu

30 p, ills colour & bw, 12 x 20 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784568431001, $ 24.7

ARTE

Subjective Atlas of Kaunas. Subjective Editions. author: Hugo Herrera Tobón, ed

192 p, ills colour & bw, 17 x 22 cm, pb, Lithuanian/English, ISBN 9789464448009, $ 32.35

Signs Fiction: Seeking a New Language. Other Editions. author: Lorenzo Serraglia

48 p, 15 x 21 cm, pb, English, ISBN 9789526878423, $ 16.7

Pictoplasma Magazine #2 – Character Care

160 p, ills colour & bw, 21 x 31 cm, pb, English, ISBN 9783942245098, $ 19.4

Ho Tzu Nyen: Night March of Hundred Monsters. Torch Press. author: H.T. Nyen; N. Yoko; Y. Jun

282 p, 15 x 22 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784907562335, $ 41.2

Beyond Borders – Isabel Miquel Arqués in Dialogue with Karen Blixen. Ludion. author: Isabel Miquel Arqués

168 p, ills colour & bw, 24 x 31 cm, hb, English, ISBN 9789493039698, $ 51.65

These Birds Of Temptation – Intercalations 6. K. Verlag. author: A-S Springer ; E Turpin Eds.

436 p, ills colour & bw, 13 x 21 cm, pb, English, ISBN 9783981863543, $ 37.5

Pavlo Makov – The Fountain of Exhaustion. Acqua Alta.

248 p, ills colour, 17 x 22 cm, pb, English, ISBN 9786177948185, Ist Publishing. $ 23.3

Kara Walker – Book of Hours. Roma Publications.

144 p, ills colour & bw, 21 x 26 cm, pb, English, ISBN 9789464460070, $ 51.75

Irene Kopelman – Here and Elsewhere. Roma Publications

48 p, 21 x 28 cm, pb, English, ISBN 9789464460131, $ 23.3

Schurend Paradijs / Abrasive Paradise. Kunsthal Kade. author: E.A. de Jong; R. Roos

32 , ills colour & bw, 34 x 24 cm, leporello, Dutch/English, ISBN 9789490153359, $ 25.25

Regina Gimenez – Towards the Sun. Fabulatorio

52 p, ills colour, 22 x 34 cm, pb, Spanish/English, $ 31.7

Kishio Suga – The Existence Of «things» And The Eternity Of «site». He He. author: K. Suga ; A. Tatehata

148 p, ills colour & bw, 19 x 26 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784908062391, $ 39.6

Miyuki Yokomizo. He He. author: Gen Umezu ; Kiyoko Maeda

172 p, ills colour, 22 x 23 cm, hb, Japanese/English, ISBN 9784908062384, $ 74.2

Keith Haring, Muna Tseng & Tseng Kwong Chi – Boundless Minds & Moving Bodies in the 80’s New York. Nai010 Publishers. author: Cynthia Jordens; Fabian de Kloe eds.

72 p, ills colour & bw, 21 x 30 cm, pb, English, ISBN 9789462086968, $ 45.2

MODA

Jean Paul Gaultier – From A to Z. Nai010 Publishers. author: Thierry-Maxime Loriot

144 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, hb, English, ISBN 9789462087170, $ 38.75

DISEÑO GRÁFICO

Fast Fluid Fragmented. Art And Design In The Digital Age. Artez Press. author: Marijke Goeting

272 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789491444623, $ 51.7












Teresa Lanceta. Tejer como código abierto. MACBA

31 Mar

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El acto de tejer es para Teresa Lanceta (Barcelona, 1951) una activación crítica de la imaginación que va más allá de los límites materiales. Para ella, tejer se formula como un código abierto de ruptura y repetición desde el que leer, transformar y transmitir un conocimiento siempre complejo y plural. Un modo de hacer sin boceto previo en el que imagen y fondo, objeto y lenguaje, soporte e imagen se construyen a la vez, asumiendo lo imprevisto, equívocos y aciertos. Aceptar lo inesperado es para Lanceta un modo de aprendizaje de un código primigenio y universal que manifiesta claramente una ley interna; una ley que traspasa fronteras físicas, temporales y culturales. Se trata de un conocimiento «técnico», de una téchne, que depende de un contexto geográfico, cultural y humano determinado, sea este el barrio del Raval en Barcelona –en el que Lanceta vivió– o el Atlas Medio –que frecuentó anualmente durante tres décadas. Lugares a los que Lanceta regresa movida por su interés por el trabajo de las mujeres, a través de la comunicación no verbal de historias y afectos.  

Teresa Lanceta. Tejer como código abierto recorre la trayectoria de la artista desde los años setenta hasta la actualidad, e incluye una amplia selección de sus tapices, lienzos, pinturas, dibujos, escritos y vídeos, que constituye la mayor aproximación a rativos a partir del diálogo que establece con una serie de cómplices, entre los que se encuentran los artistas Olga Diego, Pedro G. Romero y Xabier Salaberria; la comisaria Leire Vergara; el colectivo La Trinxera; la cineasta Virginia García del Pino; y el artista y pensador Nicolas Malevé, quien junto con los educadores del museo y los alumnos y docentes del IES Miquel Tarradell, llevan varios años desarrollando el proyecto Los oficios del Raval.

Asimismo, los ensayos del filósofo Miguel Morey, el comisario Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, la curadora asociada Laura Vallés Vílchez y el antropólogo Bert Flint nos hablan de Teresa Lanceta y de su obra desde una perspectiva muy personal.

Una conversación curatorial entre la artista y las co- comisarias de la exposición en el MACBA y el IVAM (Nuria Enguita y Laura Vallés Vílchez) es el eje para ir planteando formas de trabajar y etapas de la artista.

La parte final del libro recopila proyectos que Lanceta ha realizado con otros artistas o instituciones durante estos últimos años (Olga Diego, los alumnos del IES Miquel Tarradell de Barcelona –con la colaboración de Nicolas Malevé–, Virginia García del Pino, Pedro G. Romero, Xavier Salaberria, La Trinxera y Leire Vergara).

El libro ha sido diseñado por los Hermanos Berenguer y se publican tres ediciones: catalán, castellano e inglés.

Autores: Nuria Enguita, Teresa Lanceta, Miguel Morey, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Laura Vallés Vílchez

ISBN: 978-84-17593-20-9
Fecha de publicación: 6 de abril de 2022

Materia del libro: Arte, Tejidos, Tejedoras, Dibujo, Alfombra del siglo XV, Trabajo colectivo, Oficios, Marruecos, Atlas Medio, Barcelona, el Raval, el Ebro

Diseño: Hermanos Berenguer
Editor: MACBA e IVAM
Idioma: tres ediciones, catalán, castellano e inglés Núm. de páginas: 332
Núm. de imágenes: 357
PVP: 40 €
Encuadernación: tapa dura, lomo de tela Formato: 27,6 x 21,4 cm

Teatro della Terra Alienata: Reimaginando el destino de la Gran Barrera de Coral. Novedad de Bartlebooth

24 Mar

148x210mm, 248 páginas, impresión offset 4/4 tintas, encuadernación cosida, sobrecamisa plástica impresa
Edición y diseño Antonio Giráldez, Pablo Ibáñez
ISBN 978-84-124970-2-1
25€


El libro que recoge y descuartiza los entresijos de Teatro della Terra Alienata, el proyecto de Grandeza-Bajeza ganador del Golden Bee Award en la Trienal de Milán. Las autoras expanden el guión de la película sumiéndonos en un mar de noticias, hechos y contrahechos acerca de las transformaciones del territorio australiano.


A caballo entre la teoría-ficción, la fabulación especulativa, la investigación audiovisual y la dramaturgia, Teatro Della Terra Alienata imagina un escenario ficticio de secesión territorial. Aborda la urgencia planteada en el informe publicado por el IPCC de la ONU en 2018, que apuntó la decadencia de la Gran Barrera de Coral como parte de un ‘problema perverso’ que exige acciones políticas radicales, así como nuevos imaginarios y paradigmas estéticos. Propone una reapropiación, expansión y concatenación de las tecnologías existentes de vigilancia y gestión medioambiental integradas en los ciclos de vida del arrecife, así como de las infraestructuras extractivas existentes en la región. Inspirado en el Manifiesto Xenofeminista, Teatro transforma estas tecnologías en el arsenal poético de un proyecto de emancipación racional y universalista que trasciende la “raza, habilidad, posición económica o geográfica”.

El libro amplia con material gráfico y conversaciones con Cigdem Aydemir, Shoufay Derz, Janet Laurence, Patricia Reed, y Marcelo López-Dinardi acerca de la pertinencia de nuevas miradas al territorio que nos rodea para enfrentarnos a problemas planetarios.

Amaia Sánchez-Velasco, Jorge Valiente Oriol, Gonzalo Valiente Oriol (GRANDEZA), Miguel Rodríguez-Casellas (BAJEZA) + Cigdem Aydemir, Shoufay Derz, Janet Laurence, Patricia Reed, Marcelo López-Dinard

Novedades Prestel

17 Mar

ARTE

BANKSY. ALESSANDRA MATTANZA

240 pages with 160 colour illustrations, Hardcover, 23 x 30 cm, ISBN 978-3-7913-8824-3

£29.99

El volumen más amplio y actualizado disponible sobre el enigmático y controvertido artista de graffiti, este tributo profundamente investigado y muy personal explora cómo Banksy continúa desafiando la sabiduría aceptada sobre el éxito artístico, y se vuelve cada vez más famoso y poderoso incluso mientras se mantiene firme. a su plataforma antisistema ya su misión de dar voz a los sin voz.

HANNAH HÖCH. EDITED BY DAWN ADES, DANIEL F. HERRMANN, AND EMILY BUTLER

Ahora disponible en rústica, este libro sobre la célebre artista dadaísta Hannah Höch explora su uso del collage como el medio artístico elegido tanto para la sátira como para la belleza poética.

256 pages with 140 colour illustrations, Paperback, 21 x 26 cm, ISBN 978-3-7913-8853-3

£24.99

Ahora disponible en rústica, este libro sobre la célebre artista dadaísta Hannah Höch explora su uso del collage como el medio artístico elegido tanto para la sátira como para la belleza poética.

MUNCH AND BEYOND.
288 pages with 180 colour illustrations, Paperback with flaps, 24.5 x 28.5 cm, ISBN 978-3-7913-7818-3 £45
En diálogo con Edward Munch, descubra las muchas formas en que el trabajo del pintor expresionista ha influido en los artistas modernos y contemporáneos.

NOVELA GRÁFICA

BAUHAUS. A GRAPHIC NOVEL. TEXT BY VALENTINA GRANDE ILLUSTRATIONS BY SERGIO VARBELLA

128 pages with approx. 120 colour illustrations, Hardcover,17 x 24 cm, ISBN 978-3-7913-8857-1

£18.99

El personaje principal de esta extraordinaria novela gráfica no es una persona sino una idea: la escuela de la Bauhaus, que surgió a raíz de la Primera Guerra Mundial y emergió como el punto de referencia fundamental para prácticamente todos los movimientos artísticos de vanguardia que siguieron. Las ilustraciones visualmente deslumbrantes y los textos atractivos colocan al protagonista de la novela directamente en medio del debate del siglo XX sobre la relación entre la tecnología y la cultura.

FOTOGRAFÍA

ALANIS OBOMSAWIN. LIFEWORK

340 pages with 250 colour illustrations Hardcover, 25 x 31 cm, ISBN 978-3-7913-7923-4

£45
Alanis Obomsawin, una de las realizadoras de documentales más importantes de la actualidad, ha dedicado el trabajo de su vida a arrojar luz sobre las injusticias que sufren los pueblos indígenas de Canadá. Esta amplia monografía presenta una entrevista con Obomsawin e incluye imágenes y reflexiones escritas sobre toda su carrera, incluida su serie más reciente dedicada a los derechos de los niños indígenas.

FEELING SEEN. THE PHOTOGRAPHS OF CAMPBELL ADDY

208 pages with approx. 150 colour illustrations, Hardcover, 24 x 30 cm, ISBN 978-3-7913-8846-5

£39.99
Esta primera y única monografía de un naciente la estrella de la escena fotográfica presenta trabajos de las principales discográficas y revistas, tomas descartadas de sesiones y textos recién encargados de Edward Enninful y Ekow Eshun sobre la importancia de la auténtica diversidad detrás y delante de la cámara.

PLATTENBAU BERLIN. A PHOTOGRAPHIC SURVEY OF POSTWAR RESIDENTIAL ARCHITECTURE. JESSE SIMON

248 pages with 200 colour illustrations Hardcover, 19.5 x 23 cm, ISBN 978-3-7913-8835-9

£22.50

Este libro da una nueva mirada a Plattenbauten, el edificios residenciales icónicos que a los berlineses les encanta odiar; celebrando la belleza de sus detalles texturales y descubriendo un microcosmos del urbanismo del siglo XX en la historia de su construcción.

INFANTIL

THE ROOSTER OF NOTRE-DAME. A CHILDREN’S BOOK INSPIRED BY THE CATHEDRAL OF NOTRE-DAME IN PARIS. GÉRALDINE ELSCHNER, ILLUSTRATIONS BY RÉMI SAILLARD

32 pages with 32 colour illustrations, Hardcover, 24 x 32 cm, ISBN 978-3-7913-7520-5

£10.99

Uno de los símbolos icónicos de París cobra vida en este libro ilustrado que explora el trágico incendio de 2019 que destruyó partes de la catedral de Notre-Dame, así como los heroicos esfuerzos para salvar el edificio y su valiosa historia. Magníficas ilustraciones a toda página que llevan a los lectores a lo alto de la catedral y a los estudios de los restauradores para contar una historia. de cómo el famoso gallo de París casi muere y fue devuelto a la vida para vigilar la ciudad.

OLAF HAJEK’S FANTASTIC FRUITS.ANNETTE ROEDER, ILLUSTRATIONS BY OLAF HAJEK

40 pages with 17 colour illustrations Hardcover, 26 x 35 cm, ISBN 978-3-7913-7506-9
£14.99

PAINT BRUSHES FOR FRIDA. A CHILDREN’S BOOK INSPIRED BY FRIDA KAHLO VÉRONIQUE MASSENOT, ILLUSTRATIONS BY ÉLISE MANSOT

32 pages with 32 colour illustrations Hardcover, 24 x 32 cm, ISBN 978-3-7913-7491-8

£10.99

Esta historia bellamente imaginada de lucha artística y perseverancia está inspirada en el Autorretrato de Frida Kahlo. con monos. Ilustrado con pinturas que recuerdan El estilo audaz y colorido de Kahlo lleva a los lectores al dormitorio de Kahlo, donde normalmente pintaba, y muestra cómo la artista incorporó brillantemente el mundo natural en su trabajo.







Novedades Ediciones Asimetricas

10 Mar

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Damas, diosas y musas. Félix Ruiz de la Puerta

ISBN: 978-84-17905-12-0, 224 pp., rústica con solapas 13x 21cm. 24€

Parafraseando a Dylan Thomas, podríamos decir que este ensayo no tiene ni principio ni final y poco o casi nada entre medias, pues tan solo se trata de un breve paseo por lo femenino en la Historia del Arte: es imposible recoger en pocas páginas todo lo que ha simbolizado la imagen de la mujer. Por tanto, este texto debe interpretarse como un análisis fenomenológico, inevitablemente personal y subjetivo, de cómo la mujer ha sido entendida y representada a lo largo del tiempo.

Máquinas de habitar. Hacer arquitectura conlas instalaciones. Jorge Gallego Sánchez-Torija

ISBN: 978-84-19050-11-13, 168 pp., rústica, 14,8×21 cm. 20€

Este libro pretende realizar un análisis de diversos proyectos arquitectónicos poniendo de relieve los aspectos de las instalaciones que contribuyen al acierto arquitectónico global o, en contadas ocasiones, forman parte de los desencadenantes principales que buscan transmitir esa emoción que caracteriza a la arquitectura. Se quiere cubrir una ausencia generalizada en el análisis y la crítica arquitectónicas.

La ciudad en el cine. Antonio Pizza (ed.)

ISBN: 978-84-19050-13-7, 268 pp., rústica, 14,8×21 cm. 22€

La cinematografía y la arquitectura destacan como dos actividades de modificación de la realidad, enriquecidas por sus múltiples intercambios. A las dos corresponde un trabajo peculiar de manipulación con “el espacio”, “la luz” y “el movimiento”; y si la arquitectura vive en el “tiempo”, evoluciona y se transforma, de la misma manera uno de los objetivos de la cinematografía será registrar el innato tránsito espacio-temporal de los acontecimientos. Por otro lado, se establecen de inmediato otras interacciones: es manifiesta la presencia del cine en la ciudad: la arquitectura de las salas de proyección, los estudios de producción cinematográfica, la presencia de publicidad en el contexto urbano; a su vez, será llamativa desde sus inicios la exhibición de la ciudad en las pantallas, a menudo como “actriz protagonista”. Existe además un nexo directo y verificable entre la realidad metropolitana, las diversas fenomenologías de lo moderno y la técnica de representación cinematográfica, convertida —desde su nacimiento, ya en el siglo XX—, en un medium privilegiado para interpretar las múltiples facetas de la cultura arquitectónica y urbana. Los ensayos recogidos en este volumen enfocan una historia de las relaciones que se han ido tramando entre el proyecto arquitectónico-urbano y la “nueva” técnica de representación cinematográfica. Parte de ellos son fruto de investigaciones docentes llevadas a cabo en la asignatura Arquitectura y Cine, activa en la ETSAB-UPC desde 2010; otra parte está constituida por ensayos a cargo de destacados especialistas sobre el tema, que han sido invitados a propósito para colaborar en esta publicación.

Coworking. Adrián Alesón

ISBN: 978-84-17905-08-3, 160 pp., rústica. 13,33 x 20,32 cm. 19,5€

El posicionamiento inicial de esta investigación supone que los coworks no son lugares para producir, sino que son más bien una vitrina publicitaria donde el trabajador acude a sociabilizar para buscar clientes. Los coworks y su diseño algorítmico deben ser entendidos como espacios que proveen al trabajador un lavado de su imagen publicitaria para monetizarla en el mercado de las redes sociales. Por lo tanto, la arquitectura termina siendo un medio para apoyar una operación financiera, ya que es capaz de mentir con escenografías para construir los finales felices que soportan las expectativas de los trabajadores.

New York: entre la tierra y el cielo. Flavia Schiavo

ISBN: 978-84-17905-04-5, 184 pp., rústica ,13×21 cm. 22€. Coeditado con: Iniciativa Digital Politècnica – UPC

Entre la tierra y el cielo contempla los rascacielos no solo como objetos arquitectónicos, sino como elementos generadores de oportunidades, de transformación urbana y organización del paisaje; como activadores de feedback y elementos fundamentales de la estructura urbana. La obra es asimismo una reflexión sobre el Paradigma New York que describe e indaga esta cultura urbana conformada por el espacio social, los derechos conquistados, los abusos y las contradicciones, los conflictos de intereses entre las empresas y las partes involucradas, los empresarios y los trabajadores, y donde la lucha por las alturas resulta crucial. Una cultura caótica, vital y mestiza, constituida asimismo por la intervención de personas individuales, además de los grandes movimientos, el capitalismo incipiente y el mercado inmobiliario. Un paradigma en el que las innovaciones, los acontecimientos sin fin, las contingencias, las determinaciones y el azar confluyen en la megalópolis que pronto se convertiría en una de las ciudades más grandes y atractivas del mundo.

Novedades Kahl Editions: El Cimarrón y su fandango y Mido

15 Feb

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El Cimarrón y su fandango. Mara Sánchez Renero

Editorial: KAHL. 2022. Cartoné. 2×27 cm. Páginas: 112. Idioma: Inglés/español. Ilustraciones en color.

ISBN: 9781739881306 PVP:€ 50,00

Durante el período colonial en las Américas, un “Cimarrón” era un esclavo negro fugitivo que vivía una vida libre en rincones aislados de la sociedad.

Luego de la independencia, cuando se abolió la esclavitud en México, la población afrodescendiente comenzó a agruparse principalmente en dos partes del territorio mexicano: Veracruz y la Costa Chica. Fue en este último donde tuve mi primer encuentro con la cultura afrodescendiente y donde tomé conciencia de su importancia e invisibilidad en la historia de México; a pesar de ser reconocida como la tercera raíz, no fue sino hasta 2015 que se inició el proceso para su reconocimiento dentro de la constitución. Impulsado por el primer encuentro que tuve con la comunidad, inicié la investigación que dio origen a este proyecto, en el cual la fotografía fue la herramienta que me permitió plasmar en imágenes algunos elementos históricos que hacen referencia a la construcción actual de la identidad de aquellos. que se llaman afromexicanos.
El Cimarrón y su Fandango nos habla de manera alegórica del pasado de una comunidad negra y su recorrido por la historia colonial, su integración al territorio y su actual sentido de identidad dentro de él.
—Mara Sánchez Renero

MIDO. JULIE JOUBERT

Editorial: KAHL. 2022. Cartoné. 23×27 cm. Páginas: 108. Idioma: Inglés/francés. Ilustraciones en color.

ISBN: 9780995761193 PVP:€ 45,00

Conocí a Ahmed en 2017 en un centro de reinserción social para jóvenes en dificultades. Gracias a las redes sociales nos reencontramos dos años después. Abreviatura, apodo, seudónimo: MIDO. Presentando diferentes identidades a lo largo de sus encuentros, Ahmed quiere ocultar tanto como quiere ser notado. A lo largo de una vida caótica salpicada de elementos dolorosos, ha sobrevivido soñando con convertirse en modelo. Su gran fragilidad, su naturaleza autodestructiva, así como su capacidad para revelarse, me convencieron de inmediato de la necesidad de seguirlo en su vida diaria por un período indeterminado.

[…] Como un espejo fragmentado, estas fotografías pintan un retrato de este joven en ciernes, en constante búsqueda de sí mismo en una sociedad en la que luchaba por encontrar su lugar. Liberado en julio de 2020, Ahmed fue encarcelado nuevamente en la prisión de Fresnes diez días después de su liberación. —Julie Joubert

Idea Books. Novedades

10 Feb

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ARTE

Noah’s Ark – An Improbable Space Survival Kit. Arvinius + Orfeus Publishing. author: Corina Ilea ; Stefan Constatinescu

280 p, ills colour & bw, 21 x 25 cm, hb, English, ISBN 9789198533569, $ 90.45

Tamara Maggi – Until I’m Rich. Everyedition
88 p, ills colour, 15 x 21 cm, pb, English, $ 20

Chartres: One Hour Of Sound In A Gothic Cathedral. Onomatopee. author: T. Horvers Ed.

124 p, no ills, 16×23 cm, pb, English, ISBN 9789491677083, $ 14.95

Patrick Rohner – Mass Movements. Vexer Verlag. author: J. M. Hedinger Eds.

344 p, ills colour & bw, 22×29 cm, pb, German/English, ISBN 9783907112465, $ 52.85

Bertil Vallien Atlas. Arvinius + Orfeus Publishing. author: Bertil Vallien

408 p, ills colour & bw, 26 x 26 cm, hb, English, ISBN 9789189270183, $ 96.8

What Do Museums Change? Art And Democracy. MMCA

336 p, ills colour & bw, 15 x 23 cm, pb, Korean/English, ISBN 9788963032481, $ 48.35

Koen Taselaar – Rollable Ramblings. Jap Sam Books. author: Katalin Herzog

164 p, ills colour & bw, 24 x 32 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789492852489, $ 38.8

Movement Making Movement. MMCA

140 , ills colour & bw, , Korean/English, ISBN 9788963032658, $ 54.15

Art(ificial) Garden, The Border Between Us. MMCA

272 p, ills colour & bw, pb, Korean/English, ISBN 9788963032719, $ 61.85

Nick Geboers – Træfængslet. Roma Publications

48 p, ills colour & bw, 22 x 33 cm, pb, English, ISBN 9789464460087, $ 32.35

Bart Lodewijks – Noordereiland Drawings. Roma Publications

160 p, ills colour & bw, 18 x 25 cm, pb, Dutch, ISBN 9789464460094, $ 29.1

Christie van der Haak – Celebrating Patterns. Jap Sam Books. author: A. Crucq; J. Hövelings; Y. Oordijk; P. Peters

286 p, ills colour, 25 x 31 cm, pb, English, ISBN 9789492852526, $ 38.8

F.R. David Spring 2022 – Take, Eat. Uh Books / Kw Institute. author: Andrea di Serego Alighieri ed.

184 p, ills bw, 12 x 19 cm, pb, English, ISBN 9781916249950, $ 13.45

Antonis Pittas – Jaune, Geel, Gelb, Yellow. Monochrome. Jap Sam Books. author: Maria Barnas ; Bruno Latour E.a.

768 p, ills colour, 10 x 20 cm, pb, Dutch/French/English, ISBN 9789492852441, $ 47.9

ARQUITECTURA

A.mag 25: Aires Mateus. Amag Publisher

526 p, ills colour & bw, 24 x 32 cm, pb, Portuguese/French/English, ISBN 9789895493845, $ 111.15

New Material Award 2009-2018. Het Nieuwe Instituut. author: G. Staal ; S. De Waart E.a.

488 p, ills colour & bw, 18 x 22 cm, pb, English, ISBN 9789083015286, $ 24.5

El Croquis 212: Palinda Kannangara. El Croquis

296 p, ills colour & bw, 25 x 34 cm, pb, Spanish/English, ISBN 9788412333152, $ 94.45

Imagination And Participation – Next Step In Public Library Architecture. Nai010. author: J. Sternheim ; R. Bruijnzeels

author: J. Sternheim ; R. Bruijnzeels, ISBN 9789462086623, $ 51.7

Dash Experimental Housing. Nai010. author: O. Klijn ; P. Van Der Putt ; Eds.

160 p, ills colour & bw, 23 x 28 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789462085855, $ 38.75

Cellular Transformations Between Architecture And Biology. Damdi

256 p, ills colour & bw, 19 x 26 cm, pb, English, ISBN 9788968011030, $ 34.5

Urban Oases – Dutch Hofjes As Hidden Architectural Gems. Nai010. author: W. Wilms Floet

192 p, ills colour & bw, 21 x 26 cm, pb, English, ISBN 9789462086609, $ 51.7

Glass Design Innovations In Architecture. Nai010. author: Mick Eekhout

192 p, ills colour & bw, 21 x 30 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789462086722, $ 51.7

Arquitectura Viva 240: Herzog & de Meuron. Avisa

80 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, Spanish/English

Gta Papers 6 The Cornice. Gta Verlag. author: M. Delbeke; E. Wegerhoff Eds

ISBN 9783856764173, $ 33

Oase Journal For Architecture 110: A Project Of The Soil. Nai010. author: D. Peleman E.a. Eds.

128 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789462086555, $ 29.7

H+N+S Landscape Architects – 30 Years Of Innovative, Careful And Radical Design – Thinking+Acting+Letting Go. Blauwdruk. author: M. Berkers ; H. Van Tilborg E.a.

192 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789492474346, $ 42.05

Scape 17 Landscape Architecture Urbanism. Blauwdruk

224 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789492474490, $ 31.7

Yearbook Landscape Architecture and Urban Design in the Netherlands 2021. Blauwdruk. author: M. Hendriks e.a.

206 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789492474469, $ 42.05

GA Houses 178. Ada Edita

160 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784871406000, $ 39.15

Robin Gibson Architect – Light, Space, Place. Uro Publications. author: D. Van Der Plaat ; L. Jones Eds.

ISBN 9780648685838, $ 76.85

AV Monographs 239: El Equipo Mazzanti. Avisa

112 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, ISBN 9788409341481, $ 44.1

AV Monographs 240: Barozzi Veiga. Avisa

112 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, ISBN 9788412454123, $ 44.1

Arquitectura Viva 239: Expo Dubai 2020. Avisa

80 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, $ 23.55

FOTOGRAFÍA

Ben Huff – Atomic Island. Fw: Book

172 p, ills colour, 24 x 28 cm, hb, English, ISBN 9789083165820, $ 51.75

Rinko Kawauchi – Des Oiseaux (On Birds) Japanese Only. He He

104 p, ills colour, 21 x 26 cm, hb, Japanese, SBN 9784908062353, $ 95.75

Erik Kessels: In Almost Every Picture 18 Shepherd Dog. Kesselskramer. author: Erik Kessels, Valentin Fogoros

160 p, ills bw, 16 x 20 cm, pb, English, ISBN 9789070478513, $ 32.35

Futura Proxima – Curated for Gucci. A MagazinE

130 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, English, ISBN 9789077745250, $ 50.45



















EXIT #85. DURMIENTES Y SOÑADORES

28 Ene

2022/01/exit-85-1.pdf

Dormimos aproximadamente un tercio de nuestras vidas, con suerte soñamos con frecuencia diaria, aunque no recordemos lo que hemos soñado la mayoría de las veces, varios sueños por noche, sueños largos y cortos en los que podemos ser el príncipe, la princesa y el dragón sin ningún prejuicio ni problema. El nuevo EXIT 85 está precisamente dedicado a los durmientes y a los sueños. Desde los lugares en los que se duerme, a la vulnerabilidad y fragilidad que implica el hecho de estar dormido, hasta las poéticas y estéticas del sueño.

Se reúnen en EXIT 85 Durmientes y soñadores los textos centrales de la investigadora Sharon Silwinski y de la mis- ma fundadora de EXIT, Rosa Olivares. Silwinski atiende a una dimensión política del sueño, en el que dormir puede considersarse una resistencia al progreso pero deber ser también un derecho. Un texto que se ilustra con fotografías de Oscar Rejlander, Niv Acosta y Fannie Sosa, Magnus Wennman y Sam Taylor-Johnson. Por su lado, Olivares nos ofrece un paseo estético sobre la cama y los sueños con fotografías de Luis González Palma, Donovan Wylie, Sophie Calle, Elliott Erwitt y Félix González-Torres. Los dosieres de EXIT 85 miran hacia los que durmen en la calle con Francis Alÿs y Lars Klingenberg; también a los que lo hacen en la playa, como vemos en las fotografías de Carlos Pérez Siquier y Tadao Cern; y a los que lo hacen en los cafés, como nos muestra Guillaume Hebert. A través de las fotografías de Annaleen Louwes, María Friberg y Natacha Lesueur nos acercamos a una dimensión más conceptual del durmiente. Y, por último, con Ferdinando Scianna nos adentramos en exteriores e interiores donde los durmientes descansan plácidamente y en blanco y negro.

Editorial: EXIT. 2022.
Rústica. 22×27,5 cm.
Páginas: 144.
Idioma: Español/inglés. Ilustraciones en color. ISBN: 977157727200885

PVP:€ 25,00