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Prestel. Novedades

25 Feb

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Presentamos las novedades que irán saliendo en marzo.

EDWARD HOPPER. THE STORY OF HIS LIFE. Sergio Rosse, con ilustraciones de Giovanni Scuardelli. 128 pages with 128 colour illustrations Hardcover. 17 x 24 cm. ISBN 978-3-7913-8735-2. £19.99.

Una novela gráfica brillante que narra la vida y obra de Edward Hopper, uno de los artistas más aclamados de Estados Unidos.

HIROSHIGE. FAMOUS PLACES IN THE SIXTY-ODD PROVINCES. Anne Sefrioui. 110 pages with 140 illustrations, 70 in colour Hardcover in slipcase. 17.3 x 24.5 cm. ISBN 978-3-7913-8719-2. £24.99

Este elegante volumen muestra las exquisitas escenas de Hiroshige del Japón del siglo XIX en un formato que rinde homenaje a la tradición editorial japonesa.

WOMEN STREET PHOTOGRAPHERS. Gulnara Samoilva, with an essay by Melissa Breyer y prefacio de Ami Vitale. 224 pages with 110 illustrations Hardcover. 23 x 25 cm. ISBN 978-3-7913-8740-6. £24.99

Con un número creciente de mujeres en todo el mundo que toman sus cámaras y capturan su entorno, este libro explora el trabajo de 100 mujeres y las experiencias detrás de sus mejores imágenes.

DIETER RAMS.TEN PRINCIPLES FOR GOOD DESIGN. Edited by Cees W. de Jong B, with contributions by Klaus Klemp, Jorrit Maas and Erik Mattie. 416 pages with 400 illustrations Paperback with flaps. 21 x 29.7 cm. ISBN 978-3-7913-8732-1. £35

Ahora en rústica, este libro presenta la filosofía estética de Dieter Rams a través de los aspectos más destacados de una carrera de cuarenta años diseñando productos de consumo icónicos que mejoran nuestra vida diaria.

BOOKSTORES. Horts A. Friedrichs and Stuart Husband. 256 pages with 200 colour illustrations. Hardcover. 24 x 28 cm
ISBN 978-3-7913-8581-5. £35

Explore la magia de las librerías independientes en este hermoso viaje fotográfico.

COCKTAILS OF THE MOVIES. AN ILLUSTRATED GUIDE. NEW EXPANDED EDITION. Will Francis and Stacey March. 176 pages with 190 colour illustrations Hardcover. 15 x 18.7 cm. ISBN 978-3-7913-8744-4. £9.99.

Esta nueva edición ampliada de Cocktails of the Movies ofrece más de 70 de los mejores cócteles que han aparecido en películas.

THE WORLD EXPLAINED IN 264 INFOGRAPHICS. Jan Schwochow. 568 pages with 272 colour illustrations. Hardcover 24.5 x 32.7 cm. ISBN 978-3-7913-8715-4. £49.99

Sumérjase en la historia, la economía, el arte y la cultura a través de imágenes fascinantes e impresionantes.

RAISING THE ROOF. WOMEN ARCHITECTS WHO BROKE THROUGH THE GLASS CEILING. Agata Tormanoff. 256 pages with 250 colour illustrations Hardcover. 21 x 27 cm. ISBN 978-3-7913-8663-8. £35

Este libro celebra los logros inspiradores de mujeres arquitectas en todos los rincones del mundo.

NATURE. AESTHETICS. DESIGN. Peter Berg, with texts by Ina Sperl, photographs by Jürgeb Becker, Marianne Majerus and Philippe Perdereau. 240 pages with 212 colour illustrations Text in English and German. Hardcover. 29.5 x 29.5 cm ISBN 978-3-7913-8763-5. £45

Diseño de jardines innovador, sostenible y cercano a la naturaleza.














Idea Books. Novedades febrero

18 Feb

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ARQUITECTURA

Japan – Nation Building Nature. Nai010 Publishers. author: Joachim Nijs. ISBN 9789462086135. $ 53.40

Designing For Sustainibility Through Upcycling. Nai010 Publishers. author: S. Khandekar, V. Bharne. ISBN 9789462086203. $ 46.70

AV Monographs 229: B720 Fermin Vazquez. Avisa. ISBN 9788409257119. $ 45.55

A+U 603 20:12 Simon Velez Vegetarian Architecture. Shinkenchiku-sha. ISBN 9784900212589. $ 37.55

Eduardo Souto De Moura – Learning From History. Designing Into History. Amag Editora. ISBN 9789895462063. $ 28.75

Lb 01 | David Adjaye Mole House. Amag Editora. ISBN 9789895462087. $ 35.95

Vesper 3: Wildness. Quodlibet. author: Sara Marini Ed. ISBN 9788822905338. $ 25.85

Arquitectura Viva 230: Big – Sustainable Topographies. Avisa. ISBN 02141256. $ 24.30

Arquitectura Viva 229: Christ & Gantenbein – Rational Expressionism. Avisa. ISBN 02141256. $ 24.30

C3 411: The Palimpsest Effect. C3 Publishing. ISBN 20925190. $ 38.50

Architecture Of Counterrevolution – The French Army In Northern Algeria. Gta Verlag. author: Samia Henni. ISBN 9783856763763. $ 65.55

ARQUITECTURA Y ARTE

Architecture And Remembrance – European Memorials Of The Post-war Period. Nai010 Publishers. author: J. Prins, M. Meijer. ISBN 9789462085961. $ 66.75

DISEÑO GRÁFICO

Dutch Designers Yearbook Dd ’20. Nai010 Publishers. author: Freek Kroesbergen Ed. ISBN 9789462086258. $ 40.05

Lsd #01: A Feminist Issue. Le Signe Design. ISBN 9782957204403. $ 17.25

ARTE

Walid Raad – I Long To Meet The Masses Once Again. Roma Publications. ISBN 9789492811905. $ 24.05

We Want To Look Up At The Sun, But Could The Sun Be Looking Down On Us? Building Fictions. author: O. Goethals, R. Guedj. ISBN 9789082771237. $ 26.75

Ayako Rokkaku – Fumble In Colors, Tiny Discoveries. Gallery Delaive. author: Arjen Ribbens. ISBN 9789073392700. $ 33.40

Popel Coumou – Paper And Light. Torch Gallery. author: E. Barents, W. Van Der Zwaan. ISBN 9789090336398. $ 64.15

Girls Like Us #12 – Biography. Girls Like Us Ed. $ 13.35

Girls Like Us #11 – Economy. Girls Like Us Ed. $ 10.70

Guy Yanai – Life 2020. Yundler Brondino Verlag. author: Lisa Vignoli. ISBN 9789657725085. $ 33.40

Cyril Galmiche. Lendroit Editions. ISBN 9782377510481. $ 40.25

Collectively – Thinking Working Living Together. Art And Theory Publishing. ISBN 9789198606546. $ 39.70
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Rob Van Leijsen – Copy, Tweak, Paste – Methods Of Appropriation In Re-inacted Artists’ Books. Clinamen. ISBN 9782970110385. $ 28.75

FOTOGRAFÍA

Dancers, Artists, Lovers – Ballets Suedois 1920-1925 (eng Ed). Arvinius + Orfeus Publishing. ISBN 9789187543814. $ 66.15

The World Within. Hangar. author: C. Caujolle, D. Dumont E.a. ISBN 9782960251913. $ 60.15

Patrick Bienert – East End of Europe. Kahl Editions

17 Feb

“¿Qué tan pesada es Europa? ¿Qué tan pesada es la carga de la Historia? ¿Qué tan difícil será el futuro? Estas son las preguntas que plantean las fotografías de Patrick Bienert. Es un hombre discreto y observador, que casi desaparece detrás de su cámara, por lo que la energía del modelo y el entorno no fluye hacia él, sino hacia el lente de su cámara. Bienert siempre ha viajado por Georgia, un país remoto al margen de Europa, en busca de su identidad. Un país que, a pesar de toda su rica y singular Historia, todavía parece algo perdido en el presente. Los rostros formidables que Patrick Bienert encontró allí están llenos de orgullo y belleza arcaica, pero cada mejilla parece rozada por una brisa de inutilidad. Como escribió una vez Hartmut Böhme, “El tiempo funciona como el olvido contra el recuerdo”, y podemos ver cómo Bienert busca superar la filosofía de Böhme, capturando la preciosidad del momento, para que no se pierda “. — Florian Illies

Patrick Bienert solía explorar ideas en torno a conceptos de culturas e identidad basadas en la herencia de la fotografía callejera y documental. En el East End de Europa, el fotógrafo alemán retrata una nueva Georgia y su capital, Tbilisi. Establecida en el punto donde Asia se encuentra con Europa del Este, la cautivadora Georgia reverbera con la sombra de la época soviética.

Photos: Patrick Bienert
Texts: Florian Illies
Publishing director: Sarah Kahloun
Art director: Sarah de Scisciolo

LIMITED / NUMBERED EDITION. 500 copies Binding Size. Pages 108. Nb. of illustrations Released 76

€40 £35 $45. Hardcover 22x28x2cm 108. Jan. 2020. ISBN 978-0-9957611-6-2

Patrick Bienert es un fotógrafo alemán que explora ideas en torno a conceptos de culturas e identidad basadas en la herencia de la fotografía callejera y documental. Entre sus proyectos personales trabaja en encargos en el campo de la moda y el retrato. A finales de 2017 publicó el libro Wake up nights sobre la cultura joven de la vida nocturna de Kiev, Ucrania. Sus proyectos fotográficos se han expuesto en Webber Gallery, Londres, Calvert Foundation, Londres, Anfiteatro, Túnez, Deichtorhallen, Hamburgo, Fotografie. Salon, Berlín y Store Studios, Londres. Las comisiones editoriales se han publicado en Arena Homme +, Another Magazine, Dazed & Confused, Pop, Re-Edition, Purple, Vogue Italia y The New York Times Magazine.

Exit. Nuevo editor desde DAB/Formatos

16 Feb

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EXIT

Nuestra actividad editorial gira en torno a la fotografía, el arte actual, la crítica y la cultura contemporánea. EXIT y todas nuestras publicaciones parten de la imagen y los textos críticos como base y como espacio de investigación y difusión. Desde Producciones de Arte y Pensamiento ofrecemos ediciones de fotografía, colecciones de ensayo como EX(it) Libris o Textos Inevitables y revistas ya consolidadas como EXIT, entre otras publicaciones vinculadas a la creación contemporánea.Fotografía, cultura y textos críticos situados en contexto. La imagen contemporánea se refleja cada tres meses en EXIT, la revista de fotografía que habla de lo que vivimos, lo que sentimos y lo que vemos.

(en venta en toda América Latina, excepto México)

EXIT #81. NEGRITUD BLACKNESS. Rústica. 22×27,5 cm. Páginas: 144. Idioma: Español/inglés. Ilustraciones en color. ISSN: 977157727200881 PVP:€ 25,00

Una mirada hacia y desde la negritud. En EXIT 81 hemos tratado de abordar desde una sensibilidad amplia y compleja el tema de la negritud. Para ello, se ha partido de premisas como la construcción del cuerpo (político) negro dese la imagen, la consciencia de la negritud como identidad o la expresión y experiencia de un racismo estructural presente en la sociedad. En EXIT 81 se demuestra como a pesar de que nadie es absolutamente negro ni, mucho menos, absolutamente blanco, el color parece importar demasiado.

UTOPIA #6. CUERPOS DIVERSOS. Rústica. 18×30 cm. Páginas: 96. Idioma: Español. Ilustraciones en color. ISSN: 079819006357706. PVP:€ 12,00. El número 6 de Utopía.

Revista de crítica cultural trata de acercarse a las representacionesde esos cuerpos estigmatizados que la sociedad califica como minusválidos, tullidos, retrasados, subnormales, tarados, lisiados, monstruosos, etc. Cuerpos, tantas veces considerados enfermos, a los que nos dirigimos con paternalismo, ignorancia o condescendencia, y que nos hacen pensar en la miseria moral que late tras la construcción de la “normalidad” —referida a cuerpos, pero también a conductas, mentes o deseos— y la “diferencia”. La diversidad funcional no puede seguir considerándose como un rasgo esencial de una persona, y mucho menos como un hecho subalternante, sino, antes bien, como una realidad relacional, compleja y siempre condicionada por un entorno discapacitante. Desde esta perspectiva, la irrupción de estos sujetos invita a reflexionar sobre cómo se ha construido un canon de cuerpo/mente saludable, deseable y deseante, productivo y normativo, y cómo éste se está perpetuando en un momento de aceleración de políticas neoliberales. Al fin y al cabo, la norma es siempre una construcción social tras la cual laten los fantasmas de una época.

EX(IT) LIBRIS

JOSE LUIS ESPEJO ED. ESCUCHA POR FAVOR. 13 TEXTOS SOBRE SONIDO PARA EL ARTE RECIENTE. Rústica. Páginas: 252. Idioma: Español. ISBN: 9788494058585 PVP:€ 18,00

Escucha, por favor es una invitación a descubrir parte de la resonancia propia del arte contemporáneo. Este libro evita definiciones concretas y se ordena según una cronología tentativa, teniendo en cuenta acontecimientos y contextos históricos específicos. Es, sobre todo, una selección de textos que permite a personas interesadas por el arte, el sonido o la música, tomar referencias para acercarse a los últimos cien años de su historia a través de exposiciones, publicaciones y unos pocos nombres importantes que no siempre han tenido el calado necesario.

ROSA OLIVARES. PALABRA DE ARTISTA. 30 ENTREVISTAS CON ARTISTAS ESPAÑOLES. Rústica. Páginas: 240. Idioma: Español. ISBN: 9788494058585 PVP:€ 30,00

Todas las entrevistas que Rosa Olivares ha hecho con artistas españoles recopiladas, por primera vez en dos volúmenes. Conversaciones durante 30 años con los artistas que han construido el arte contemporáneo en España. Cada entrevista va precedida de un breve texto en el que se sitúa personal e históricamente el momento de la entrevista, la importancia del artista en aquella fecha, las razones y las relaciones con cada uno de ellos. Pintores, fotógrafos, escultores, nombres históricos y de proyección internacional, algunos posiblemente casi olvidados, todos y cada uno de ellos hablan de arte, de experiencia, de vida, de conocimiento y de nuestra propia historia. Un libro imprescindible para escuchar a los propios artistas.

TEXTOS INEVITABLES

HIJOS DEL AGOBIO. MEMORIA Y DESMEMORIA DE LA GUERRA EN LA FOTOGRAFÍA ESPAÑOLA CONTEMPORANEA. Rústica. Páginas: 176. Idioma: Español. ISBN: 9788412083200 PVP:€ 18,00

Hijos del agobio, propone una lectura de la historia de la fotografía española contemporánea desde la Guerra Civil y su huella en las opciones estéticas de tres generaciones marcadas por el silencio, el olvido y la memoria. Se trata de una memoria prestada a los nietos empeñados en recordar con imágenes la historia que sus abuelos callaron y sus padres decidieron olvidar. El ensayo reflexiona y compara el caso español con la gestión de otras guerras y traumas colectivos como la shoah, el memorial del 11M y post-dictaduras como la argentina, uruguaya o chilena. Cómo abordar la museización del dolor, el fenómeno de las recreaciones históricas, la fotografía como arqueología visual, las dificultades y limitaciones a las que se enfrenta para articular un relato con imágenes y textos o el álbum de familia como modelo narrativo, son algunas de las ramas que forman este árbol.

DISPUTAS SOBRE LO CONTEMPORANEO. ARTE ESPAÑOL ENTRE EL ANTIFRANQUISMO Y LA POSTMODERNIDAD. Rústica. Páginas: 232. Idioma: Español. ISBN: 9788494058554 PVP:€ 18,00

Disputas sobre lo contemporáneo, propone analizar el arte contemporáneo español como un campo de tensiones en el que los agentes participantes —instituciones, críticos, historiadores, comisarios, artistas, etc.— se disputan posiciones desde las que competir por legitimidad, prestigio y poder. Para fijar un lugar de enunciación en el campo es necesario apelar a un relato. Es decir, todo posicionamiento enunciativo requiere una narrativa histórica más o menos sólida que defina una línea de actuación y otorgue ciertas funciones al arte en la sociedad de su tiempo. A través de una concatenación de casos de estudio, este libro estudia algunos de los principales discursos —solo algunos, por supuesto han existido otras voces y programas— que han cimentado, con más o menos fortuna, modelos interpretativos desde los que valorar la producción artística del pasado, legitimar la del presente y, en consecuencia, orientar la del futuro.

OTRAS PUBLICACIONES

ATLAS DE LUGARES COMUNES. CUADERNO PARA ARTISTAS. PABLO HELGUERA. Rústica. Páginas: 121. Idioma: Español. ISBN: 0798190173559 PVP:€ 11,00

El Atlas de lugares comunes es un homenaje desde el mundo de las redes sociales a la vieja tradición del aforismo, del comentario breve, que se ha activado desde el uso generalizado de las redes sociales. Escritos con la delicadeza y lenguaje de épocas en las que la corrección era algo importante. Estos cientos de aforismos están dedicados especialmente al mundo del arte actual, y funcionan como mapas de coordenadas, formando un atlas, una reunión de mapas, de conocimientos básicos, de comentarios y análisis de aspecto, ideas y temas a través de la vida dentro de la sociedad artística, por ello, remarca el autor, tal vez solo los lectores que habitan en ese mismo lugar puedan comprenderlo. Pero son, también, aclaraciones y consejos para entender quien es quien y donde está realmente cada uno de los actores del mundo del arte.

DARIO ESCOBAR. ENSAYOS DISPERSOS. ROSA OLIVARES ED. Rústica. Páginas: 366. Idioma: Español. ISBN: 9788412083217 PVP:€ 22,00

En este libro se reúnen una selección de los ensayos dispersos que se han escrito desde finales de los 90 hasta hace unos días, finales de 2019. Textos, diálogos, sugerencias y opiniones, palabras que nos acercan al núcleo y al contexto de una obra singular en el panorama internacional del arte actual. Todos los que aquí reúnen sus “ensayos dispersos” son autores reconocidos, unos son jóvenes, y otros que pasaban por allí de visita desde los territorios de la literatura o la filosofía, pero todos conocen bien de lo que habla Escobar, conocen parte de la historia que nos está contando. Ellos y ellas son: Luis Fernando Quirós, Mario Navarro, Ariel Ribeaux, Rosina Cazali, Clara Concepción Astiasarán, Doris Sommer, Ernesto Calvo, Víctor Zamudio-Taylor, Kevin Power, Thomas Cummins, Alma Ruiz, Christian Viveros-Fauné, José Luis Falconi, Javier Payeras, Pilar Tompkins, Laura Wellen, Josseline Pinto, Octavio Zaya, Robert Baker, Michel Blancsubé, Luis González Palma, Jorge Lopera, Julia Buenaventura y Sandra Cerisola.

Kult Books. Libros de Fotografía y Artes Visuales

26 Ene

Kult Books es un proyecto editorial independiente dirigido por Janne Riikonen en Estocolmo, Suecia. Kult Books publica libros de fotografía y otras artes visuales basadas en lentes en monografías y libros de artista. Kult adopta un enfoque artístico personal y un lenguaje visual. La forma física de los libros es de gran importancia para Kult y cada proyecto se adapta al detalle para respaldar el concepto del trabajo.

Orange Street. Johannes Frandsen. En Beijing, la capital de China, miles de trabajadores de la limpieza cuidan la megaciudad de más de 21 millones de habitantes. Cada uno de los trabajadores limpia la misma calle los siete días de la semana, doce horas al día. Aunque se espera que sean lo más discretos posible, los trabajadores de la limpieza son una parte inseparable del paisaje urbano de Beijing. Aparentemente están en todas partes y son verdaderamente indispensables, pero a nadie parece importarle su situación, como si fueran herramientas. Con los retratos directos y cercanos de Johannes Frandsen, Orange Street presenta a las personas con la ropa de trabajo, no solo sus conocidos trajes naranjas.

Hard cover with a tipped in photograph. Perfect bound. 80 pages.
Offset printing. 22,5 x 26 cm. 41 photographs and a text by Chinese writer Chilly Chin in English, Chinese and Swedish. ISBN 978-91-984059-3-4. December 2020.

A special edition of 25 signed and numbered copies is published with an original photographic print (5 photographs in edition of 5). The special edition orders will be fulfilled in ascending order unless otherwise requested by the client. Unsigned 36 €; Signed 39 €; Special edition 80 €

Personalia. Janne Riikonen. Personalia es un estudio visual de la cultura del graffiti en Suecia. El libro analiza el graffiti retratando a los escritores de graffiti y describiendo su estilo de vida. Al mostrar los diferentes estilos de vida que abarcan los practicantes, Riikonen mira más allá de las nociones simplistas que tiene el público en general sobre qué es la cultura del graffiti y quién se identifica con ella.

El libro es un extracto de los estudios relacionados con el graffiti de Riikonen When everything comes together but nothing makes sense.

Hardcover. Screen-printed slipcase. Stamp numbered. 64 pages. Offset printing. 30 x 24,5 cm. ISBN 978-91-984059-1-0. September 2019. Unsigned 39 €. Signed 42 €

Roots. Eva Saukan. A través de las fracciones desvaídas de los recuerdos, el libro Roots cuenta la historia familiar de la artista Eva Saukane. El libro consiste en un rollo de película sin editar, que Saukane descubrió dentro de la cámara de su abuelo. Habiendo permanecido intactos durante unos 20 años, los hongos habían crecido en la película, difuminando las imágenes de manera similar a como lo hace el tiempo con nuestros recuerdos recordados. Cuando Saukane encontró la cámara, a la película del interior le quedaban dos exposiciones por tomar. Sin saberlo, completando el trabajo de su abuelo, Eva Saukane tomó las tomas restantes y trajo la película para revelarla. Fue entonces cuando descubrió el efecto misterioso y la ambigua historia de la familia comenzó a desmoronarse.

Hardcover. Glue binding with fore-edge fold. 38 visible pages. Duotone offset printing. 23 x 15 cm
ISBN 978-91-984059-0-3. August 2017. Unsigned 25 €. Signed 29 €

Novedades Idea Books. Enero 2021

21 Ene

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Presentamos las novedades de enero, como nos acostumbran, libros y revistas excelentes para afrentar el 2021 con esperanza.

ARQUITECTURA

Lb 01 | David Adjaye Mole House. Amag Editora. ISBN 9789895462087. $ 35.95

A.mag 21: Wespi De Meuron. Amag Editora. ISBN 9789895493814. $ 57.35

Dixit #01: Hypercomfort – Bruther & Laurent Stalder. Cosa Mntale. ISBN 9782491039059. $ 14.45

Doma Issue 02/2020 Ensamble Studio, Xaveer De Geyter, Salottobuono, Monadnock, Point Supreme Architects. Doma. $ 35.40

El Croquis 206: Studio Anne Holtrop (2009-2020). El Croquis. ISBN 9788412003482. $ 97.5

DISEÑO GRÁFICO

Msheresies #3 – Amniotechnics. Rietlanden Women’s Office. $ 19.50

Experimental Jetset – Superstructures (notes On Experimental Jetset / Volume 2). Roma Publications. ISBN 9789492811868. $ 32.05

FOTOGRAFÍA

Macguffin 9: The Rug. Macguffin. $ 24.05

The Eyes 11 – Transgalactic. The Eyes. ISBN 9791092727418. $ 28.75

Ari Marcopoulos – Boarding Pass. Perimeter. ISBN 9780648262886. $ 39.10

CULTURA POPULAR – GUÍAS

Japanese Antiques – Tokyo Artrip. Bss Bijutsu. ISBN 9784568431025. $ 26.05

Coffee Shops – Tokyo Artrip. Bss Bijutsu. ISBN 9784568431131. $ 26.05

ARTE

Bart Lodewijks & Jan Kempenaers – Kerselare Drawings And Photographs. Roma Publications. ISBN 9789492811899. $ 40.10

Land Art Live – The Flevoland Collection. Nai010 Publishers. ISBN 9789462085886. $ 40.05

Ian Berry. Splendid Isolation. Jap Sam Books. Autor: Diana Wind E.a. ISBN 9789492852304. $ 33.40










I AM A MERMAID by Alice Rosati. Kahl Editions. Fotografía

5 Ene

LIMITED / NUMBERED EDITION. 500 copies. Hardcover. 26x26x2cm. 112 pag. 72 illustrations. 2020. ISBN 978-0-9957611-7-9. Precio 40€

La sirena es una imagen arquetípica que representa a una mujer que se siente cómoda en las aguas profundas de la vida, en el torbellino de las emociones y la sexualidad. Ella nos muestra cómo abrazar nuestra sexualidad y sensualidad instintivas, para que podamos poseer la esencia de nuestra naturaleza femenina, la sabiduría de nuestro cuerpo y la euforia de nuestro espíritu. Ella simboliza nuestro vínculo con nuestros sentimientos más profundos e instintivos, la naturaleza salvaje, primaria e indómita que se encuentra justo debajo de la superficie de las personalidades externas. Tiene el poder de satisfacer sus propios impulsos sexuales misteriosos sin perder su yo más humano y consciente. ¿Qué pasó con las chicas que soñaban con convertirse en sirenas?

 

¿Realmente habrá existido? Tal es la confusión que esta experiencia de cinco años ha alimentado por diseño. Las fotografías nos sirven de prueba. Desparramada en la orilla, parada en un paso de peatones, acostada en la cama de un hotel, donde quiera que fuera, la sirena buscaba un lugar al que pertenecía, para nunca encontrarlo. Con el tiempo, se convirtió en un modelo de la lucha por estar en el mundo y un símbolo de insuficiencia.  

Léa Chauvel-Lévy









La Autora:

Con sede en París, Alice Rosati de Milán es conocida como fotógrafa de moda y directora de arte, a través de sus varios trabajos encargados para muchas revistas y marcas reconocidas.

Antes de establecerse en París, estudió la licenciatura en Crítica de Arte en Milán. Elevó su singularidad como artista cuando se mudó a Grecia, donde comenzó a trabajar en un estudio fotográfico, luego regresó a Italia para ayudar al fotógrafo de desfiles de moda Graziano Ferrari y unirse a su primera agencia de representación de artistas.

En 2011, cofundó Sanssouci Magazine, un proyecto editorial multiformato presentado como un artículo limitado e inusual, que abarca lo mejor del arte contemporáneo en todas sus formas y expresiones. Rosati prefiere su cámara de película Mamiya 6 × 7 para sus sesiones editoriales, sin despreciar lo digital, ya que admite abiertamente que puede producir grandes resultados. Le encanta fotografiar Polaroid y adora su Polaroid a110. Esencialmente, ella ve la cámara como una mera herramienta, no como un medio. Rosati es una narradora fotográfica que se ve a sí misma como una artista poliedra.

Idea Books. Novedades diciembre

17 Dic

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Idea Books nos presenta las últimas novedades de 2020.

Arquitectura

Ga Houses 172. ADA Edita Global Architecture. ISBN 9784871405942. $41.90

Valuing Architecture – Heritage And The Economics Of Culture Vis-a-vis Series. Valiz. A. Paine, S. Holden, J. Macarthur. ISBN 9789492095930. $33.40

Diseño de Producto- Interiorismo

The new era Magazine 1. Arvinius + Orfeus Publishing. ISBN 9789189270039. $28.05

Ares decorativas- Artesanía

Kantava Maa. Solid Ground. Nathalie Lautenbacher, ed. Aalto University. ISBN 9789526038827. $40.10

Moda

Self Service 53: More than ever. $42.10

Diseño Gráfico

Graphics for the city. Jonathan Pierini. Corraini Edizioni. ISBN 9788875708535. $43.10

Msheresies #2 – Useful work versus useless toil. Rietlanden women’s office. $12.95

Arte

F.R. David autumn 2020 correctional facility. Uh Books / KW Institute. ISBN 9781916249929. $13.90

See all this 20: 379 pretty brilliant women in the arts. See all thism. $26.65

Vincent Namatjira – The Royal tour. Tony Albert. Perimeter Editions. ISBN 9780648680185. $38.75

Anamorphosis Praneet Soi – The Mosaic Room. Book Works. $27.95

Olafur Eliasson – Sometimes the River is the Bridge. BNN/Fimart Sha. ISBN 9784845920006 $56.45

Katja Mater – Time is an arrow, error. Katja Mater. ISBN 9789090337982. $33.95

Forces of Art – Perspectives from a changing world. C. Kuoni, N.n. Kahn E.a. Eds. Valiz. ISBN 9789492095893. $36.75

The Walter Benjamin and Albert S. project. Maurice Bogaert. Jap Sam Books. ISBN 9789492852243. $38.95

John Constable 1776-1837. Conal Shields E.a. Thoth. ISBN 9789068688191. $33.35

Sae Honda – Anthropophyta. Torch Press. ISBN 9784907562250. $48.40

Paolo Ventura – The rediscovered Leg. Danilo Montanari. ISBN 9788885449619. $50.30

Fotografía

Wiosna Van BonI – Family stranger. The Eriskay Connection. ISBN 9789492051479. $42.75

Heleen Peeters – Horse. The Eriskay Connection. ISBN 9789492051561. $53.45

Encampment, Wyoming: Selections From The Lora Webb Nichols Archive 1899-1948. Fw: Books. ISBN 9789490119898. $53.45

Mario Diacono – Objtexts 1967-1977. Danilo Montanari. ISBN 9788885449497. $ 35.95

The Italian Photobook 1931-1941. Giorgio Grillo. Danilo Montanari. ISBN 9788885449541. $ 50.30

Past Nij Altoenae – Rob Severein. Lecturis. ISBN 9789462262324. $ 53.45

Claudia Den Boer – To Pick Up A Stone. The Eriskay Connection. ISBN 9789492051554. $ 42.75



Lars Müller. Novedades

3 Dic

news_larsmuller_12_2020-1.pdf

Presentamos las nuevas 4 publicaciones de los facsímiles de la Bauhaus:

THE THEATER OF THE BAUHAUS. BAUHAUSBÜCHER 4. OSKAR SCHLEMMER. ISBN 978-3-03778-628-4 £30

NEW WORKS FROM THE BAUHAUS WORKSHOPS. BAUHAUSBÜCHER 6. WALTER GROPIUS. ISBN ISBN 978-3-03778-630-7 £35

PRINCIPLES OF NEO-PLASTIC ART. BAUHAUSBÜCHER 7. THEO VAN DOESBURGISBN. ISBN 978-3-03778-629-1 £25

A BAUHAUS EXPERIMENTAL HOUSE. BAUHAUSBÜCHER 3. ADOLF MEYER. ISBN 978-3-03778-627-7 £30

Libros Arquitectura:

ATMOSPHERES ANATOMIES. ON DESIGN, WEATHER, AND SENSATION. SILVIA BENEDITO. ISBN 978-3-03778-612-3 £33

ANUPAMA KUNDOO. THE ARCHITECT’S STUDIO. ISBN 978-3-03778-637-6 £40

Libros Diseño:

THE GODDESS – LADÉESSE. INVESTIGATIONS ON THE LEGENDARY CITROËN DS. ISBN 978-3-03778-626-0 £32

VISUAL COEXISTENCE. NEW METHODS OD INTERCULTURAL INFORMATION DESIGN AND TYPOGRAPHY . ISBN 978-3-03778-613-0 £35

EN VOGUE. POSTER COLLECTION 32. ISBN 978-3-03778-641-3 £25

Tres propuestas de Prestel

27 Nov

prestel_news_11_2020.pdf

Presentamos tres títulos, para degustar con tiempo, ahora que se acercan las fiestas y el fin de año.

Modern Architecture and Interior. 1000 pages with 1000 colour illustrations, Hardcover, 4 x 22 cm ISBN 978-3-7913-8609-6 . £29.99

Este atlas de más de mil obras maestras arquitectónicas modernistas descubre gemas ocultas al tiempo que ofrece nuevas perspectivas sobre los viejos favoritos.









Rembrandt’s Orient west meets east in Dutch Art of the 17th. Century.264 pages with 266 colour illustrations Hardcover, 24 x 30 cm
ISBN 978-3-7913-5963-2. £39.99

Este libro arroja luz sobre las fascinantes formas en que Rembrandt y otros pintores de la Edad de Oro influenciados por la cultura oriental.

Irma Stern. African in Europe – European in Africa. Sean O’Toole. 160 pages with 100 colour illustrations Hardcover, 16.2 x 21.5 cm, ISBN 978-3-7913-7807-7. £19.99

Monografía de la artista Sudafricana Irma Stern, una de las más importantes del país africano a princios del siglo XX.