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Idea Books. Novedades

30 Jun

ARQUITECTURA Y PAISAJE

A.MAG 27: Deschenaux Architects | Felippi Wyssen Architects | Marazzi Reinhardt Architects

208 p, ills colour & bw, 24 x 32 cm, pb, Portuguese/French/English, ISBN 9789895333035, $ 55.5

Aires Mateus by Juan Rodríguez. C2C Editorial
176 p, ills bw, 17 x 22 cm, pb, English, ISBN 9788412162554, $ 31.7

AV Monographs 241-242: Tadao Ando Complete Works. Avisa

ills colour & bw, 24 x 30 cm, pb, Spanish/English, ISBN 9788412520200, $ 88.3

Oase 111: Staging the Museum. Nai010 Publishers. author: Asli Cicek; Jantje Engels; Maarten Liefooghe

128 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789462086975, $ 29.7

GA Houses 180. GA Houses 180

160 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784871406093, $ 39.15

Architecture For Dogs. Toto. author: Kenya Hara. 240 p, ills colour & bw, 17 x 21 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784887063365, $ 49.5

Provocations Against Perfectionism: The Architecture of Friis and Moltke 1950-1980. The Architecture Observer.

Provocations Against Perfectionism: The Architecture of Friis and Moltke 1950-1980. The Architecture Observer. author: B. B. Jensen; H. Ibelings eds.

260 p, ills bw, 17 x 23 cm, pb,ISBN 9789492058140, $ 48.5

C3 418: Korean Architecture | EXPO 2020 Dubai. C3 Publishing Seoul.

256 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Korean/English. $ 37.25

GA Document 159. Ada Edita
132 p, ills colour & bw, 26 x 30 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784871402552, $ 44
Arquitectura Viva 243: SANAA. Avisa.
80 p, ils colour & bw, 24 x 30 cm, pb, Spanish/English, $ 26.45

AV Proyectos 110: Vector Architects. Avisa

80 p, ills colour & bw, 21 x 30 cm, pb, Spanish/English, $ 16.05

Dixit 03: Still Life / Nature Morte. Caryatide. author: Claudia Mion ed.

64 p, ills bw, 23 x 30 cm, pb, French/English, ISBN 9782493283023, $ 25.05

The Public Interior As Idea And Project. Jap Sam Books. author: Mark Pimlott

302 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789490322526, $ 34.6

Shinkenchiku January 2022 Special Issue The Okura Tokyo LEGACY. Shinkenchiku-sha.

192 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Japanese/English, ISBN 9784786903243, $ 63.4

Vitruvius Without Text – The Biography Of A Book. Gta Verlag. author: Andre Tavares

250 p, ills colour & bw, 12 x 17 cm, pb, English, ISBN 9783856764227, $ 34.35

DISEÑO GRÁFIC Y TIPOGRAFÍA

The Serving Library Annual 2022/23 (Meander). Roma Publications.

176 p, ills colour & bw, 21 x 30 cm, pb, English, ISBN 9789464460193, $ 38.8

Faire – To look at things #38 – Special Issue – A debate: Jan van Toorn, Wim Crouwel. Editions Empire. author: T. Chancogne

64 p, ills colour & bw, 21 x 29 cm, pb, French/English, ISBN 9791095991298, $ 19.45

ROMA Publications #1–425 at Sitterwerk, St.Gallen. Roma Publications.

160 p, ills colour & bw, 14 x 20 cm, pb, English, ISBN 9789464460179, $ 23.3

GIFT

Andrea Antinori – A Well-hidden Greyhound. Corraini Edizioni. author: Andrea Antinori

40 p, ills colour, 24 x 30 cm, hb, Italian/English, ISBN 9788875709884, $ 35.95

Martijn in ‘t Veld – The Weather. Happy Potato Press. author: Martijn in ‘t Veld

64 p, ills bw, 13 x 20 cm, pb, English, $ 18.1

ARTE

Ari Marcopoulos – Upstream. Ari Marcopoulos – Upstream.

240 p, ills colour & bw, 20 x 28 cm, pb, English, ISBN 9789464460155, $ 45.3

Art and Computation. V2_. author: Miguel Carvalhais.

128 p, ills bw, 11 x 17 cm, pb, English, ISBN 9789082893557, $ 15.7

Conflict in My Outlook. Perimeter Editions. author: A. Briers; N. Carah; H.Arden eds.

136 p, ills colour & bw, 13 x 23 cm, pb, English, ISBN 9781922545091, $ 31.55

A Lasting Truth Is Change. K. Verlag. author: Y. Zola Zoli van der Heide; T. Le Melle eds.

186 p, ills colour, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9783947858385, $ 27.05

Neo Matloga – along came your eyes. Abn Amro. author: R. Swaak; D. Cahen; A. Nwagbogu

44 p, ills colour & bw, 22 x 32 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789081671361, $ 32.35

What speaks to us – Arjan van Helmond. Jap Sam Books. author: J. Day; A.V. Helmond; M. Jooren; G. Perec

190 p, ills colour & bw, 23 x 28 cm, pb, Dutch/English, ISBN 9789492852557, $ 45.3

Treasure Island by Robert Louis Stevenson. Art by Shiraz Bayjoo. Four Corners Books

280 p, ills colour, 16 x 23 cm, hb, English, ISBN 9781909829190, $ 38.15

Guido Geelen – Sculpture. Nai010 Publishers. author: Hans den Hartog Jager

244 p, ills colour & bw, 22 x 29 cm, hb, Dutch/English, ISBN 9789462087255, $ 51.7

Rights Of Way – The Body As Witness In Public Space. Onomatopee. author: Pauline Agustoni ; Elia Castino ; E.a

236 p, ills colour & bw, 13 x 20 cm, pb, English, ISBN 9789493148703, $ 22

Rafa Macarrón. CAC Málaga. author: Fernando Castro ; Juan Manuel Bonet

128 p, ills colour & bw, 22 x 27 cm, hb, Spanish/English, ISBN 9788412249767, $ 83.6

And Then The Doors Opened Again – What Will Happen On Your First Theatre Visit After The Lockdwn? Onomatopee, author: P. Almiron ; K. Van Baarle ; E.a.

lls ills bw, 9 x 12 cm, pb, English, ISBN 9789493148383, $ 15.5
Cabrita Les Trois Grâces – A Chronicle. C2C Editorial.

268 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, hb, French/Portuguese/English, ISBN 9788412162547, $ 31.7

Angela Lyn – On the Edge of Time (Villa Arconati). Vexer Verlag. author: Angela Lyn

416 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, English, ISBN 9783907112557, $ 74.4

Julius Heinemann – Afterimage. This Side Up. author: Yara Sonseca Mas

118 p, ills colour & bw, 20 x 24 cm, hb, English/German, ISBN 9788412394924, $ 29.05

Etel Adnan – Behind the Horizon Line. This Side Up. author: A. R. Fominaya; The Otolith Group

130 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, hb, Spanish/English, ISBN 9788412394931, $ 33.05

Fieldnotes Issue 3: I is a crowd – spring 2022. author: B. Marrin ed.

160 p, ills colour & bw, 15 x 22 cm, pb, English, $ 19.4

Foi 4. Galeria Posibila

104 p, ills colour & bw, 23 x 32 cm, pb, Romanian/English, $ 20.05

Tiger Postcards. Rop Van Mierlo

10 p, ills colour & bw, 15 x 10 cm, postcard, English, $ 18.1

Barry McGee Fuzz Gathering (second printing). Perrotin. author: Barry McGee

144 p, ills colour & bw, 11 x 16 cm, pb, English, ISBN 9791091539326, $ 25.05

Art Jewellery – A Personal Perspective. Arvinius + Orfeus Publishing. author: Inger Wästberg

27 p, ills colour & bw, 21 x 25 cm, hb, English, ISBN 9789189270336, $ 54.3

Artuarium – The Grammar of Art School. Grafische Cel.

374 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, Dutch, ISBN 9789492574206, $ 24.2

Martijn In ‘t Veld – One Ingredient Recipes (2nd edition). Happy Potato Press

128 p, ills colour, 11 x 15 cm, pb, English, ISBN 9789083016160, $ 19.4

Book (9222) – Masanao Hirayama. Rollo Press

300 p, ills bw, 11 x 18 cm, pb, English, ISBN 9783906213415, $ 23.3

FOTOGRAFÍA

Nicolas Floc’h – Deep Sea. Roma Publications.

64 p, ills colour, 23 x 31 cm, pb, French/English, ISBN 9789464460124, $ 40.25

Isivumelwano – Sabelo Mlangeni. Fw: Books. author: E. Balogun; A. M. Joja; T. M. ka Ndongeni; T. Mazibuko

120 p, ills colour & bw, 22 x 29 cm, hb, English, $ 45.3

Inuuteq Storch – Keepers of the Ocean. Disko Bay

192 p, ills colour & bw, 21 x 28 cm, pb, Greenlandic/Danish/English, ISBN 9788797352601, $ 62.1

Atong Atem – Surat. Perimeter Editions. author: Atong Atem

54 p, ills colour, 22 x 30 cm, hb, English, ISBN 9781922545084, $ 45.95

Androids & Crayons. Van Zoetendaal Publishers. author: Hedy van Erp

32 p, ills colour & bw, 16 x 23 cm, pb, English, ISBN 9789072532534, $ 25.9

Tangier / Something is Possible | Guillaume de Sardes / Mounir Fatmi. KAHL Editions

114 p, ills colour & bw, 20 x 27 cm, hb, English, ISBN 9781739881313, $ 66.95

Attilio Solzi – HOLE HOSE HOPE. Everyedition.

Rune Peitersen – RAABJERG. Jap Sam Books

146 p, ills colour, 22 x 28 cm, pb, English, ISBN 9789492852571, $ 37.8

Maan Limburg – The Lost World. Lecturis

176 p, ills colour, 24 x 34 cm, pb, English, ISBN 9789462264366, $ 77.65

Stefan Canham – The Town. Stefan Canham

80 p, ills colour, 33 x 24 cm, hb, German/English, ISBN 9783000695773, $ 58.25

Dirk Reimes – sous un ciel partagé entre nuages et éclaircies. Vexer Verlag

328 p, ills colour & bw, 23 x 31 cm, pb, German/English, ISBN 9783907112533, $ 56.8

#ingrid Escamilla Vargas – Zoe Aubry. RVB Books

352 p, ills colour, 23 x 32 cm, pb, English, ISBN 9782492175060, $ 52.85

David de Beyter – Build and Destroy. RVB Books.

176 p, ills colour, 23 x 30 cm, pb, English, ISBN 9791090306967, $ 54.3

Jaap Scheeren – Flipping the Bird (English version). Fw: Books. author: Rik van den Bos

280 p, ills colour & bw, 13 x 20 cm, pb, English, ISBN 9789083165882, $ 32.35

Riding Modern Art (pocket ed). Editions B42. author: Raphae?l Zarka, ed

152 p, ills bw, 13 x 21 cm, pb, English, ISBN 9782490077694, $ 25.25





















































Alex Katz-Museo Thyssen-Bormenisza

24 Jun

En el verano de 2022 y por primera vez en España, el museo presenta una retrospectiva sobre el pintor norteamericano Alex Katz (nacido en Nueva York, 1927), una de las figuras clave en la historia del arte norteamericano del siglo XX y precursor del Pop Art que continúa activo en la actualidad.

La exposición está comisariada por Guillermo Solana y Tomàs Llorens, Director artístico y Director artístico emérito del museo, respectivamente y cuenta con el apoyo del artista y su estudio, que están en estrecho contacto con este proyecto. La muestra incluirá una treintena de óleos de gran formato acompañados de varios estudios, que ofrecen un recorrido por todos los temas habituales del artista: sus retratos individuales, dobles y de grupo, junto con sus características flores y sus amplios paisajes pintados con colores vivos y fondos planos.

Este catálogo recoge los contenidos de dicha muestra.

Textos del catálogo por: Guillermo Solana, Director Artístico del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza; Tomàs Llorens, Director Artístico Emérito; Biografía de Leticia de Cos.

Edición en español con apéndice con textos en inglés.

ISBN: 9788417173449 32€

Dimensiones: 24 x 32 cm (ancho x alto). 144 páginas. Tapa dura. 

Ediciones Asimétricas. Novedades

10 Jun

news_ed.asimetricas_junio_2022_.pdf

Una vida de arquitecto. Giorgio Grassi

ISBN: 978-84-19050-24-3, 200 pp., rústica con solapas, 17,8×21 cm. 24€

Una vida de arquitecto es un texto que conmueve por su sinceridad y por la voluntad de mostrar la realidad de una trayectoria sin engaños, autobombo ni edulcoraciones. En estas páginas repasa y analiza su propia obra, exponiendo con claridad sus firmes ideas acerca de la arquitectura, en el convencimiento de que esta es una disciplina auténtica, un mundo propio y una memoria, tanto personal como colectiva. Ese mismo reconocimiento y ese compromiso es el que Grassi, calificado elogiosamente como arquitecto inoportuno y maestro difícil e inimitable, encuentra en algunas obras «a contracorriente» de todos los tiempos, obras que revelan un compromiso primordial con la arquitectura, por encima de las demandas de la moda o del mercado. Esta especie de guía razonada se completa con un registro cronológico de sus proyectos y obras, ilustrado con imágenes y extractos de las memorias, al que el autor ha querido añadir, como prueba expresa de gratitud, un breve, y por fuerza incompleto, «álbum de los amigos».

El espacio arquitectónico o el esplendor de la belleza. Félix Ruiz de la Puerta

ISBN: 978-84-944743—2-3, 96 pp., rústica, 15×20 cm. 17€

Por estas páginas desfilan arquitectos, pintores y artistas tan variopintos y aparentemente opuestos como Wright, Fujimoto, Borromini, Kuma, Zaera, Xiaogang, Hundertwaser, Hsiang, Monet, Kapoor, Vasarely, Oribe o Escher, y cosas, objetos y espacios tan misteriosos y sugestivos como las nubes pasajeras, los espejos deformantes, los jardines zen, los cuartos de juegos infantiles, la falsa perspectiva de la galería Spada o las cuerdas resonantes no pulsadas del sitar.

Félix Ruiz de la Puerta es un experto en arte oriental, especialmente chino y japonés, y su extenso conocimiento directo de estas refinadas culturas milenarias le permite exponer con claridad ideas ajenas a nuestra sensibilidad occidental. Ideas que nos abren nuevas miradas sobre nuestro propio universo artístico, que nos ayudan a entenderlo de un modo más profundo y que nos permiten relacionarlo con nuestra cotidianeidad, en la convicción de que los productos más relevantes del trabajo artístico forman parte inseparable de la manera holística que tienen sus autores de entender la vida.

Documentos de su tiempo. G. Fernández-Abascal y J. García-Germán (eds.)

ISBN: 978-84-19050-27-7, 92 pp., rústica, 18,4×21 cm. 20€

Documentos de su tiempo recoge 38 documentos arquitectónicos producidos por 38 prácticas emergentes españolas muy variadas como Pedro Pitarch, Bonell+Dòriga, Takk, HANGHAR, rellam o Common Accounts. Son documentos postdigitales que ejemplifican un rechazo al render fotorrealista y que retoman la importancia de la representación como proyecto arquitectónico en sí mismo. Lo hacen desde la ambigüedad: son técnicos a la vez que populares, académicos a la par que vulgares, impenetrables al mismo tiempo que legibles y, sobre todo, tan disciplinares como gráficos.

Estas obras se agrupan con 15 comentarios de diferentes expertos en representación, desde Alejandro Zaera-Polo a Jesús Vassallo, pasando por Ethel Baraona Pohl o Fala Atelier. Documentos y escritos se enfrentan para cuestionar la recuperación de la capacidad de acción de la arquitectura desde la representación.

Operando con sutilezas entre lo real y lo imaginario, se observa esta producción como un proyecto colectivo para comentar y repensar la realidad con cierta ambivalencia; preámbulos de la arquitectura que viene. Dibujos y textos conforman un atlas crítico de la producción gráfica de la Península.

Textos Críticos #14. Carmen Espegel

ISBN: 978-84-19050-29-8, 176 pp., rústica, 14,8×21 cm. 15€

Este libro es un autorretrato teórico en palabras, casi una semblanza móvil en el tiempo. Durante treinta años, la trayectoria de Carmen Espegel se articula en tres áreas complementarias, la enseñanza académica, la investigación disciplinar y la práctica profesional. Discurren paralelas, aunque, por su carácter permeable, se fomentan sinergias que generan múltiples lecturas. En cierto modo, esta recopilación es un fiel espejo del pasado, una transcripción dinámica del presente, pero contiene, además, una cierta prospección sobre un dudoso futuro. Considera que el proyecto en arquitectura, sea escrito, construido o impartido, es el resultado de un preciso concierto entre una labor investigadora de exploración previa y un filtro crítico que después elige entre alternativas dispares. Sus artículos se enmarcan desde los epígrafes de Arquitectura en femenino: imágenes de género, Cuestionar la vivienda: por un hogar habitable y Temple crítico: la mirada atenta.

Descampados. Caminar los paisajes revolucionarios en la ciudad somática. María Auxiliadora Gálvez

ISBN: 978-84-17905-21-2, 160 pp., rústica com solapas. 17 x 24 cm. 25€

Con contribuciones de Ana Fernández Galván, Oscar Miravalles, Víctor Moreno, Alejandra Salvador y Rocío Santo-Tomás

Los cuerpos se mueven en un conjunto de trayectorias fluidas que ensamblan el caminar con una diversidad de prácticas somáticas realizadas en los descampados de la ciudad de Madrid. A lo largo del camino se suceden rituales, activismos, manifiestos, alianzas y proyectos que revelan la aparición de la ciudad somática. Una ciudad de carne interespecies donde el mundo más-que-humano es un agente de diseño. Los paisajes revolucionarios, la ecología cívica o la imaginación radical nos dan la posibilidad de viajar a los confines de nuestras prácticas urbanas para transformarlas. La ciudad somática es diseñada por las ecologías íntimas de las formas de vida que cambian definitivamente la morfología de lo urbano. Los paisajes revolucionarios lo son porque en ellos «Yo devengo tú, contigo –seas quien seas– en esta ciudad somática».

Canogar. Materia, forma, figura. Javier Pérez Segura

ISBN: 978-84-17905-25-0, 200 pp., rústica com solapas ,17×21 cm. 24€

Caleidoscopio que invita a (re)descubrir las sucesivas producciones del artista entre 1949 y 1976, este ensayo enfoca su inagotable universo plástico desde ángulos complementarios como la fundamentación teórica, la recepción de sus lenguajes por la crítica, su presencia en el mercado de arte y en certámenes internacionales (Bienales de Venecia o Sao Paulo, Internacionales del Instituto Carnegie) o el compromiso humanista del creador con su tiempo.

Idea Books Novedades

19 May

   

IdeaBooks_News_May_2022

ARQUITECTURA, PAISAJISMO, URBANISMO

Doma issue 06: Bak Gordon, 6A Architects, KAAN Architecten, Estudio Herreros, Brandlhuber+

174 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, Greek/English, $ 33.05

Seven Questions – Studio Jan De Vylder. author: Jan De Vylder; Annamaria Prandi eds. Ruby Press

288 p, ills colour & bw, 20 x 27 cm, pb, English, ISBN 9783944074443, $ 47.3

Arquitectura Viva 242: Outbreak in the East. Avisa

80 p, ils colour & bw, 24 x 30 cm, pb, Spanish/English, $ 26.45

Arquitectura Viva 241: Sancho-Madridejos

80 p, ils colour & bw, 24 x 30 cm, pb, Spanish/English, $ 23.55

Housing Design – A Manual. author: Bernard Leupen ; Harald Mooij. Nai010

448 p, ills bw, 17 x 24 cm, hb, English, ISBN 9789056628260, $ 58.25

Carvalho Araújo: Arquitectura. author: Nuno Filipe Vieira, ed. Amag Publisher

352 p, ills colour & bw, 22 x 28 cm, hb, Portuguese/English, ISBN 9789895333011, $ 55.65

The future of estate landscapes in Europe. author: S. Heyde; S. Van Damme eds. Blauwdruk

160 p, ills colour & bw, 23 x 27 cm, pb, English, ISBN 9789492474513, $ 48.5

Future Cities: Conversations with Norman Foster. Ivorypress

120 p, ills bw, 13 x 20 cm, pb, English, ISBN 9788494717970, $ 25.05

Dom Van Der Laan: Works And Words (reprint pb). Architectura & Natura

208 p, ills colour & b/w, 22 x 28 cm, pb, English, ISBN 9789076863054, $ 60.55

Oceans Rising. Sternberg Press

272 p, ills colour & bw, 23 x 30 cm, pb, English, ISBN 9783956796098, $ 32.35

Désirée van Hoek – Notes on Downtown – Los Angeles 2007-2022

112 p, ills colour, 24 x 33 cm, pb, English, ISBN 9789082414929, $ 58.25

GIFT

Everyday Play – A Campaign Against Boredom. Redstone Press

176 p, ills colour, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9780995518186, $ 19.45

DISEÑO INDUSTRIAL

Christien Meindertsma – Checked Baggage (limited ed). author: Christien Meindertsma. Thomas Eyc

335 p, ills colour & bw, 14 x 20 cm, pb, English/Japanese, ISBN 9784990717377, $ 102.25

Honeycombs and Pyramids – works by Rasmus Fenhann 1999-2022. Galerie Maria Wettergren

184 p, ills colour & bw, 20 x 26 cm, pb, English, ISBN 9782953808179, $ 39.65

ARTE

Lily Van der Stokker – How I Went to New York – 1983-1992. Les Presses Du Reel

184 p, ills colour & bw, 16 x 21 cm, hb, English, ISBN 9782378962937, $ 34.8

Elisabeth Haarr. Sternberg Press

480 p, ills colour & bw, 18 x 29 cm, pb, English/Norwegian, ISBN 9783956796210, $ 46.6

Ho Tzu Nyen G for Gong. author: Ho Tzu Nyen, e.a. Sternberg Press

176 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English/German, ISBN 9783956792854, $ 32.35

Bas Kosters – 100MJ. author: B. Kosters; J. Kosters. Bas Kosters Studio

116 p, ills colour & bw, 24 x 34 cm, hb, Dutch/English, ISBN 9789083235905, $ 50.45

Disproof Does Not Equal Disbelief. Sternberg Press

ills colour & bw, 24 x 32 cm, pb, English, ISBN 9783956796159, $ 51.75

Gregor Schneider. author: Raimund Stecker (Ed.). Sternberg Press

ills colour & bw, 14 x 21 cm, pb, English, ISBN 9783956796357, $ 36.25

Zach Blas Unknown Ideals. Sternberg Press

376 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English/German, ISBN 9783956795886, $ 38.8

Galang 01, Powerhouse Publishing

224 p, ills colour & bw, 24 x 30 cm, hb, English, SBN 9780648981787, $ 44.95

Parapolitics – Cultural Freedom and the Cold War. author: Anselm Franke, Nida Ghouse, Paz Guevara, Antonia Majaca, eds. Sternberg Press

616 p, ills colour & bw, 21 x 29 cm, hb, English, ISBN 9783956795084, $ 44

YWY, Searching for a Character between Future Worlds. author: Pedro Neves Marques, e.a. Sternberg Press

232 p, ills colour & bw, 14 x 21 cm, pb, English, $ 28.45

Shona Illingworth – Topologies Of Air. Sternberg Press

288 p, ills colour & bw, 21 x 26 cm, pb, English, ISBN 9783956795534, $ 36.25

Amazonia – Anthology as Cosmology. Sternberg Press

352 p, ills colour & bw, 21 x 26 cm, pb, English, ISBN 9783956796111, $ 32.35

ENSAYO / LITERATURA

Fragility – To Touch and Be Touched. author: Marlies De Munck; Pascal Gielen. Valiz

64 p, ills bw, 12 x 17 cm, pb, English, ISBN 9789493246102, $ 12.3

Relative Intimacies. author: Lou Cantor, Emily Watlington , eds. Sternberg Press

184 p, ills colour & bw, 19 x 26 cm, pb, English, ISBN 9783956796258, $ 23.3

Denise Ferreira da Silva – Unpayable Debt. author: Denise Ferreira da Silva. Sternberg Press

328 p, ills colour & bw, 13 x 21 cm, pb, English, ISBN 9783956795428, $ 28.45

FOTOGRAFÍA

Daido Moriyama Record 49. Akio Nagasawa

136 p, ills bw, 21 x 28 cm, pb, Japanese/English, $ 45.3

TAPAS #1: A Fraction of the Whole. Fabulatorio

64 p, ills colour & bw, 35 x 57 cm, pb, Spanish/Galician/English, ISBN 9788412426007, $ 6.6

Eriz Moreno – Berlin (America). JB. Institute

256 p, ills colour & bw, 13 x 18 cm, hb, English. ISBN 9783000714733. $ 35.6

Kaveh Kazemi – Return of the Taliban. Nazar Publishing

168 p, ills colour, pb, Persian/English, ISBN 9786001523571, $ 42.7

Errant Journal No. 3: Discomfort

136 p, ills colour & bw, 17 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789083079356, $ 19.4

Stuck on the Platform – Reclaiming the Internet. author: Geert Lovink. Valiz

224 p, ills colour & bw, 15 x 24 cm, pb, English, ISBN 9789493246089, $ 32.35

TC 154/155. Carrilho da Graça. Arquitectura 1995-2022

10 May

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TC 154/155. Carrilho da Graça. Arquitectura 1995-2022

Páginas  446, Idioma  Español, English. Formato 23 x 29,5 cm, Tapa Blanda

ISBN: 978-84-17753-41-2 Precio 49€

Joâo Luis Carrilho da Graça es reconocido por la dimensión territorial, radical e incluso artística de su obra. Una arquitectura que define como “posibilidad artística que siempre tiene como referencia la construcción”.

Este número monográfico de TC Cuadernos pretende mostrar su producción incidiendo en este aspecto no tan estudiado de su obra, el de la construcción.

Recorremos sus principales realizaciones desde 1995 hasta actualidad. Una selección de 18 obras, situadas en su mayoría en Portugal, donde el contexto constructivo permite todavía trabajar a pequeña escala y con gran proximidad posibilitando desarrollar esa sensibilidad constructiva que vemos en su arquitectura y que enseñamos aquí con planos, secciones, alzados, detalles constructivos y fotografías. 

A lo largo de sus 446 páginas descubrimos las diferentes sensibilidades que integran la amplia trayectoria de Carrilho da Graça. Su sensibilidad estructural, con la defensa de propuestas arriesgadas, pero también su sensibilidad hacia el patrimonio en sus diferentes intervenciones. Destaca también su defensa de la autonomía del arquitecto, y la incorporación o creación de materiales fuera de las soluciones estándar del mercado para responder a la problemática de cada proyecto. Más allá del virtuosismo constructivo Carrilho da Graça busca en la construcción y la técnica el camino que conduce a la Arquitectura. Aunque los detalles constructivos y los recursos tecnológicos están muy trabajados, su intención es la de hacerlos invisibles al usuario. Tal vez por eso hasta hoy su obra no había sido presentada desde el punto de vista de su desempeñoconstructivo y tecnológico.                                                       

Contenidos

Carrilho da Graça: La Firmitas que subyace a la Venustas
Marta Sequeira

Rehabilitación, Ampliación Y Adaptación A Una Posada Del Monasterio De Flor Da Rosa. Crato. Portugal
Iglesia y Centro Social de San Antonio. Portalegre. Portugal
Pabellón del Conocimiento. Centro Ciência Viva. Lisboa . Portugal
Puente Peatonal sobre la Ría de San Pedro. Aveiro. Portugal
Centro de Documentación e Información de la Presidencia de la República. Lisboa. Portugal
Recuperación, Ampliación e Instalación del Museo de la Ciudad en el Convento de Jesús. Setúbal. Portugal
Tap. Teatro y Auditorio. Poitiers. Francia
Puente Peatonal. Ribeira da Carpinteira. Covilhã. Portugal
Remodelación y Reconversión del Museo de Arte Sacro de Évora. Évora. Portugal
Recuperación del Castillo de Campo Maior. Portugal
Musealización de la Zona Arqueológica de Praça Nova Do Castelo de S. Jorge. Lisboa. Portugal
Terminal de Cruceros de Lisboa. Santa Apolónia, Lisboa, Portugal
Centro de Datos Portugal Telecom. Covilhã. Portugal
Portas do Mar y Doca da Marinha. Lisboa. Portugal
Lisbonweek Lounge. Lisboa. Portugal
Colegio Alemán de Lisboa. Ampliación y Modernización del Colegio. Portugal
Museo Colección Julião Sarmento. Lisboa. Portugal
Edificio Residencial. Lisboa. Portugal

Ellas (Vol.1) y Exit #86 Aguas Domesticadas

5 May

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ELLAS (VOL. Nº1) .DICCIONARIO DE MUJERES ARTISTAS HASTA 1900

Editorial: EXIT. 2022.. Rústica. 19×25 cm.. Páginas: 592.. Idioma: Español. Ilustraciones en color.

ISBN: 9788412083279. PVP:€ 60,00

Un total de 717 artistas, entre los años 1060 y 1900, procedentes de más de 50 países, conforman una historia del arte paralela a la oficial. Un conjunto de artistas, movimientos, tendencias, estilos, géneros artísticos y lenguajes plásticos que confirma la presencia y la importancia de las mujeres artistas a través de la historia, con especial atención en los siglos XVII, XVIII y XIX.

Este primer volumen de ELLAS es la primera parte del proyecto que se completará con un segundo volumen dedicado exclusivamente a las artistas nacidas entre 1900 y 1950, un panorama mucho más abierto y actual, con más visibilidad del trabajo de las mujeres artistas, pero que mantiene muchos de los problemas y actitudes que vemos en siglos anteriores.

De cada artista se da la información biográfica y profesional, incluyéndola en su momento histórico y cultural, analizando su obra e informando de donde se puede encontrar hoy alguno de sus trabajos. Unas 681 imágenes de obra y retratos de época acompañan los textos, y se cierra el libro con los índices alfabéticos, cronológicos, por países y por materia artística, como apoyo a cualquier estudio, consulta o investigación.

EXIT #86. AGUAS DOMESTICADAS

Editorial: EXIT. 2022. Rústica. 22×27,5 cm. Páginas: 144. Idioma: Español/inglés. Ilustraciones en color.

ISBN: 977157727200886. PVP:€ 25,00

La humanidad ha domado en gran medida el agua, igual que ha domado a los animales salvajes. Hemos convertido las cascadas naturales, las grandes cataratas, en fuente de energía, y hemos recogido el agua de la lluvia en pantanos, para cuando no llueva lo suficiente. Toda esa ingeniería está prácticamente oculta, pero podemos beber agua en un vaso de plástico o de cristal, con gas o sin gas. Podemos nadar en piscinas, poner unas rosas en un jarrón con agua. Ver en los acuarios a los hijos del mar en cautividad. Saltar sobre los charcos y cantar bajo la lluvia… EXIT 86 Aguas domesticadas se centra, justamente, en los usos e intervenciones que el ser humano ha hecho sobre el agua.

EXIT 86 Aguas domesticadas se inicia con un ensayo de Ciuco Gutiérrez alrededor de sus recuerdos y su vinculo personal con el agua. En este número publicamos un extenso número de dosieres. Las piscinas, como gran tema dentro del campo de las aguas domesticadas, se muestran en el trabajo de Dean West, Karine Laval, Soo Burnell, quién atiende a sus geometrías, Vari Caramés, Francisco Mata Rosas, quien nos traslada hasta México y muestra la piscina como un lugar de reunión, Julio Bittencourt, Roberta Sant’Anna, Tomoko Yoneda o Bragi Þór Jósefssonn. A las infraestrcturas que nos permiten acceder al agua, almacenarla, tratarla y moverla de un lugar a otro, se centra el trabajo de los fotógrafos Brad Temkin y Stanley Greenberg, quien concretamente se fija en las infraestructuras de Nueva York. Una mirada más abstracta hacia el agua la tiene Manel Esclusa con sus fotografías a los chorros de agua de la Fuente Mágica de Montjuic en Barcelona y Josep Maria Albero. Rut Blees Luxemburg atinede a la poética de los charcos en la noche y como estos acogen y reflejan las luces de la ciudad. Sobre urbanismo, ríos y canalizaciones tratan los proyectos de Naoya Hatakeyama y Harold Strak. Pilar Pequeño nos acerca, con mucho detalle, a los bodegones, los vasos y las flores en agua. David Goldes piensa el agua desde el experimento y su vínculo con la energía y, por último, Arthur Tress nos ofrece una mirada surrealista con el despliegue de sus imaginarios dentro de peceras.

Novedades Actar D

21 Abr

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Green Obsession: Trees Towards Cities, Humans Towards Forests. Stefano Boeri Architetti, Stefano Boeri, Fiamma Colette Invernizzi, Maria Lucrezia De Marco, Simone Marchetti, Sofia Paoli, Maria Chiara Pastore, Luis Pimentel, Livia Shamir

Medidas: 16,7 x 23,4cm. Pag.: 384 Ilustraciones: Color Cubierta: Tapa blanda Editor: Actar

ISBN 9781948765589 Precio: $ 59,95

Green Obsession traza el largo camino que el arquitecto Stefano Boeri y su estudio, Stefano Boeri Architetti, han seguido en los últimos quince años de práctica, con el objetivo de redefinir la relación entre ciudad y naturaleza. El libro sigue un hilo discursivo, alternando diálogos y ensayos científicos de algunos de los principales protagonistas que han contribuido a ampliar la perspectiva sobre este tema, contribuyendo a la sensibilización y la protección del mundo y su biodiversidad.

Las ciudades han contribuido durante siglos a la promoción de algunas de las mejores ideas de la humanidad, ahora debemos incluirlas urgentemente como uno de los principales actores en el debate ambiental y al frente de cualquier política que aborde y contrarreste, posiblemente revierta, el cambio climático. Sin embargo, aún hoy en día una de las tecnologías más significativas capaces de absorber CO2 y restaurar nuestro medio ambiente es la fotosíntesis. La plantación de árboles, además de proteger los espacios naturales existentes y la biodiversidad, junto con la descarbonización, las energías renovables, la digitalización, la movilidad inteligente y la economía circular pueden ser el conjunto de estrategias necesarias para hacer frente al cambio climático.

Este libro pretende desvelar los procesos y la complejidad que implica la búsqueda de un nuevo tipo de urbanismo, al mismo tiempo que plantea interrogantes y abre viejas heridas relacionadas con la relación entre la especie humana y la Naturaleza y, finalmente, junta estos fragmentos para crear un retrato de nuestra era. Necesitamos concebir las ciudades como nuevos catalizadores verdes. Ahora más que nunca, es esencial actuar juntos como individuos y profesionales separados, uniéndonos a la causa como miembros de la comunidad global con una estrategia ambiental compartida. Todos tenemos que abrir la era de una nueva alianza entre Naturaleza y Ciudad.

ON-A InnovatiON-Architecture. Eduardo Gutiérrez, Jordi Fernández, Ricardo Devesa, ONA Laboratorio de Arquitectura

Medidas: 19,3 x 25 cm. Pag.: 320 Ilustraciones: Color Cubierta: Tapa dura Editor: Actar

ISBN 9781948765688 Idioma: Inglés, Price: $44,95

Los contenidos del libro se han organizado ilustrando las cuatro conversaciones mantenidas entre Eduardo Gutiérrez y Jordi Fernández (fundadores y directores de ON-A) y Ricardo Devesa (editor).
Con el objetivo de comprender los diferentes grados de innovación sobre cómo operan en ON-A, el libro se organiza en estos cuatro bloques. La primera está encaminada al Diseño como punto de partida para atender el control de la geometría (inspirada en formas minerales, arbóreas y orgánicas) y la codificación de la información (utilizando técnicas de diseño paramétrico, BIM y codificación). Esa metodología les permite visualizar e interactuar con el continuo de datos y flujos de trabajo de todas las etapas de desarrollo, atendiendo a todo el ciclo de vida del proyecto. Dado que ON-A se consideraba a sí mismo como un laboratorio más que como una oficina de arquitectura profesional, la segunda conversación exploró sus formas de hacer arquitectura innovadora a través de experimentos y pruebas bioclimáticas y sostenibles realizadas en sus obras y proyectos. En ese capítulo hablan de cómo incorporar el rasgo ‘verde’ a través de la bioarquitectura —una capa de verde tecnológico que apela a la sostenibilidad desde la materialidad, la gestión y el mantenimiento— para renaturalizar las ciudades y reconectar a las personas con el entorno natural a favor de la un equilibrio del ecosistema. La tecnología es el tercer capítulo, una herramienta clave para potenciar el diseño y la creatividad, realizando un completo modelado de materiales, estructuras e instalaciones que les da el control de cualquier diseño, ya sea que utilicen vidrio curvo, prefabricados de GRC, madera u otra técnica de materiales innovadora para construir sus proyectos. . Por último, pero no menos importante, la cuarta conversación trata sobre cómo los proyectos de ON-A funcionan como un catalizador para crear Emociones positivas: físico-visuales, bienestar y comodidad que contribuyen a la salud de los ocupantes y la usabilidad flexible de los espacios diseñados.

Systems Upgrade (Re)fabricating Tectonic Prototype. Leire Asensio Villoria, David Mah, Hanif Kara (Foreword by)

Medidas: 19 x 25,5 cm. Pag.: Ilustraciones: Color Cubierta: Tapa Dura
ISBN 9781638409717 Idioma: Inglés, Price: $49,95

Systems Upgrade ofrece un enfoque de investigación de diseño que aprovecha el conocimiento incorporado latente dentro de los legados materiales de la historia del diseño para su aplicabilidad directa en la práctica creativa. Esta investigación de larga duración sobre la construcción de vínculos entre el estudio profundo de la práctica precedente y futura ha avanzado a través de un compromiso simultáneo con la arqueología digital y las nuevas herramientas de la práctica creativa. Invertida en la creencia de la necesidad de abrir el diseño y sus legados materiales a un multiverso, esta investigación ha producido una colección de métodos, técnicas y resultados novedosos basados en la historia pero con una perspectiva abiertamente especulativa.

Systems Upgrade ilustra ampliamente un compromiso con algunas de las obras más notables del escultor y diseñador austriaco-estadounidense Erwin Hauer. Este libro destaca varias fases importantes de este proyecto de investigación de diseño específico para proporcionar una visión detallada de cómo se pueden lograr una serie de puentes entre el análisis y la práctica creativa.

TEN YEARS OODA. Joâo Rapagâo

Medidas: 16,5 x 23,5 cm. Pag.: 656
Ilustraciones: Color Cubierta: Tapa Dura Editor: Actar

ISBN 9781948765947 Inglés ISBN 9781638400004 , Price: $59,95

OODA es un colectivo de arquitectura portugués, que ahora celebra 10 años de práctica. Con sede en Oporto y experiencia adquirida internacionalmente en oficinas destacadas, como OMA-Rem Koolhaas y Zaha Hadid Architects, el colectivo tiene como objetivo expandirse internacionalmente, concretamente en Nueva York, São Paulo y Shanghái.

Con una amplia gama de trabajo (ya sea idea o construido, nuevo o rehabilitación) y participación en concursos internacionales en África, América, Asia, Medio Oriente y Europa, su trabajo incluye alianzas con Kengo Kuma y el premio Pritzker Souto de Moura.
Más que presentar y diseccionar el trabajo de la práctica, este libro es una aventura en intercambios técnicos y artísticos. Está dividido en tres partes; la valoración de los primeros diez años, de ahí la marca X -X- en el título del libro y también las predicciones para los próximos diez; una presentación de estudios de casos y proyectos según seis criterios y enfoques de conocimiento: Inserciones, Second Life, Intimidad, Iconografías, Hitos y Genealogías; y la Disección de los diez años que han pasado, de ahí el signo de exclamación – ! – en el título del libro, junto con una explicación de la estructura funcional y empresarial. Ana Aragão ha producido un análisis ilustrado y una síntesis de la práctica. Ashley Simone, Fernando Serapião y Pedro Gadanho fueron invitados a escribir ensayos temáticos y especializados sobre la producción y predicción para los próximos años del colectivo, representado por el signo de interrogación – ? – en el título del libro.

Teatro della Terra Alienata: Reimaginando el destino de la Gran Barrera de Coral. Novedad de Bartlebooth

24 Mar

148x210mm, 248 páginas, impresión offset 4/4 tintas, encuadernación cosida, sobrecamisa plástica impresa
Edición y diseño Antonio Giráldez, Pablo Ibáñez
ISBN 978-84-124970-2-1
25€


El libro que recoge y descuartiza los entresijos de Teatro della Terra Alienata, el proyecto de Grandeza-Bajeza ganador del Golden Bee Award en la Trienal de Milán. Las autoras expanden el guión de la película sumiéndonos en un mar de noticias, hechos y contrahechos acerca de las transformaciones del territorio australiano.


A caballo entre la teoría-ficción, la fabulación especulativa, la investigación audiovisual y la dramaturgia, Teatro Della Terra Alienata imagina un escenario ficticio de secesión territorial. Aborda la urgencia planteada en el informe publicado por el IPCC de la ONU en 2018, que apuntó la decadencia de la Gran Barrera de Coral como parte de un ‘problema perverso’ que exige acciones políticas radicales, así como nuevos imaginarios y paradigmas estéticos. Propone una reapropiación, expansión y concatenación de las tecnologías existentes de vigilancia y gestión medioambiental integradas en los ciclos de vida del arrecife, así como de las infraestructuras extractivas existentes en la región. Inspirado en el Manifiesto Xenofeminista, Teatro transforma estas tecnologías en el arsenal poético de un proyecto de emancipación racional y universalista que trasciende la “raza, habilidad, posición económica o geográfica”.

El libro amplia con material gráfico y conversaciones con Cigdem Aydemir, Shoufay Derz, Janet Laurence, Patricia Reed, y Marcelo López-Dinardi acerca de la pertinencia de nuevas miradas al territorio que nos rodea para enfrentarnos a problemas planetarios.

Amaia Sánchez-Velasco, Jorge Valiente Oriol, Gonzalo Valiente Oriol (GRANDEZA), Miguel Rodríguez-Casellas (BAJEZA) + Cigdem Aydemir, Shoufay Derz, Janet Laurence, Patricia Reed, Marcelo López-Dinard

Novedades Ediciones Asimetricas

10 Mar

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Damas, diosas y musas. Félix Ruiz de la Puerta

ISBN: 978-84-17905-12-0, 224 pp., rústica con solapas 13x 21cm. 24€

Parafraseando a Dylan Thomas, podríamos decir que este ensayo no tiene ni principio ni final y poco o casi nada entre medias, pues tan solo se trata de un breve paseo por lo femenino en la Historia del Arte: es imposible recoger en pocas páginas todo lo que ha simbolizado la imagen de la mujer. Por tanto, este texto debe interpretarse como un análisis fenomenológico, inevitablemente personal y subjetivo, de cómo la mujer ha sido entendida y representada a lo largo del tiempo.

Máquinas de habitar. Hacer arquitectura conlas instalaciones. Jorge Gallego Sánchez-Torija

ISBN: 978-84-19050-11-13, 168 pp., rústica, 14,8×21 cm. 20€

Este libro pretende realizar un análisis de diversos proyectos arquitectónicos poniendo de relieve los aspectos de las instalaciones que contribuyen al acierto arquitectónico global o, en contadas ocasiones, forman parte de los desencadenantes principales que buscan transmitir esa emoción que caracteriza a la arquitectura. Se quiere cubrir una ausencia generalizada en el análisis y la crítica arquitectónicas.

La ciudad en el cine. Antonio Pizza (ed.)

ISBN: 978-84-19050-13-7, 268 pp., rústica, 14,8×21 cm. 22€

La cinematografía y la arquitectura destacan como dos actividades de modificación de la realidad, enriquecidas por sus múltiples intercambios. A las dos corresponde un trabajo peculiar de manipulación con “el espacio”, “la luz” y “el movimiento”; y si la arquitectura vive en el “tiempo”, evoluciona y se transforma, de la misma manera uno de los objetivos de la cinematografía será registrar el innato tránsito espacio-temporal de los acontecimientos. Por otro lado, se establecen de inmediato otras interacciones: es manifiesta la presencia del cine en la ciudad: la arquitectura de las salas de proyección, los estudios de producción cinematográfica, la presencia de publicidad en el contexto urbano; a su vez, será llamativa desde sus inicios la exhibición de la ciudad en las pantallas, a menudo como “actriz protagonista”. Existe además un nexo directo y verificable entre la realidad metropolitana, las diversas fenomenologías de lo moderno y la técnica de representación cinematográfica, convertida —desde su nacimiento, ya en el siglo XX—, en un medium privilegiado para interpretar las múltiples facetas de la cultura arquitectónica y urbana. Los ensayos recogidos en este volumen enfocan una historia de las relaciones que se han ido tramando entre el proyecto arquitectónico-urbano y la “nueva” técnica de representación cinematográfica. Parte de ellos son fruto de investigaciones docentes llevadas a cabo en la asignatura Arquitectura y Cine, activa en la ETSAB-UPC desde 2010; otra parte está constituida por ensayos a cargo de destacados especialistas sobre el tema, que han sido invitados a propósito para colaborar en esta publicación.

Coworking. Adrián Alesón

ISBN: 978-84-17905-08-3, 160 pp., rústica. 13,33 x 20,32 cm. 19,5€

El posicionamiento inicial de esta investigación supone que los coworks no son lugares para producir, sino que son más bien una vitrina publicitaria donde el trabajador acude a sociabilizar para buscar clientes. Los coworks y su diseño algorítmico deben ser entendidos como espacios que proveen al trabajador un lavado de su imagen publicitaria para monetizarla en el mercado de las redes sociales. Por lo tanto, la arquitectura termina siendo un medio para apoyar una operación financiera, ya que es capaz de mentir con escenografías para construir los finales felices que soportan las expectativas de los trabajadores.

New York: entre la tierra y el cielo. Flavia Schiavo

ISBN: 978-84-17905-04-5, 184 pp., rústica ,13×21 cm. 22€. Coeditado con: Iniciativa Digital Politècnica – UPC

Entre la tierra y el cielo contempla los rascacielos no solo como objetos arquitectónicos, sino como elementos generadores de oportunidades, de transformación urbana y organización del paisaje; como activadores de feedback y elementos fundamentales de la estructura urbana. La obra es asimismo una reflexión sobre el Paradigma New York que describe e indaga esta cultura urbana conformada por el espacio social, los derechos conquistados, los abusos y las contradicciones, los conflictos de intereses entre las empresas y las partes involucradas, los empresarios y los trabajadores, y donde la lucha por las alturas resulta crucial. Una cultura caótica, vital y mestiza, constituida asimismo por la intervención de personas individuales, además de los grandes movimientos, el capitalismo incipiente y el mercado inmobiliario. Un paradigma en el que las innovaciones, los acontecimientos sin fin, las contingencias, las determinaciones y el azar confluyen en la megalópolis que pronto se convertiría en una de las ciudades más grandes y atractivas del mundo.

Campo Baeza. Arquitectura 2015-2022. TC 153

3 Mar

Campo Baeza Arquitectura 2015- 2022

TC 153 Campo Baeza Arquitectura 2015- 2022

290 Páginas, Español, Inglés, 23 x 29,5 cm, tapa blanda, ISBN: 978-84-17753-39-9, 38,00 €

TC 153 Campo Baeza

Esta nueva monografía de Campo Baeza recoge su arquitectura desde el 2015 a la actualidad y completa a la anterior, TC 112, recopilando entre ambas más de 20 años de obras, proyectos y escritos de este arquitecto internacional.

En sus 290 páginas, las obras de Campo Baeza más importantes de este periodo se organizan en varios apartados entre casas, edificios, concursos y diseños de producto desarrollando siempre cada uno de estos proyectos con textos, planos, detalles constructivos e imágenes.

Incluye, por primera vez, una entrevista a Campo Baeza, coordinada por Alberto Burgos pero realizada por estudiantes de arquitectura, con inquietudes sobre temas tanto conceptuales sobre su arquitectura como personales.

La monografía se completa con su texto La belleza necesaria, un manifiesto favor de la belleza en el sistema educativo

“He perseguido la belleza con denuedo. He buscado la belleza con ahinco. He andado tras la belleza desesperadamente. He buscado y busco y buscare la belleza hasta morir o hasta matarla. Matarla de amor cuando la encuentre, pues he puesto mi alma en tal empeño”.