Casquería, de Javi Estévez, #hechoencasa, de Francis Paniego y PastryRevolution 43 #Lácteos. Novedades Montagud

28 May

Casquería

El libro de Javi Estévez (La Tasquería, 1 estrella Michelin), es la obra más importante sobre el mundo de la casquería desde una perspectiva de autor .
La cocina de siempre, como nunca antes.

Javi Estévez (Madrid, 1983) despliega conocimiento a raudales en estas páginas relatando no sólo nociones indispensables sobre vísceras de la ternera, del cordero, del cerdo, del pollo y de varios animales más; también detalla, cual clase magistral, cómo llevarlas al plato. Parte de la cocina de siempre y la cuenta como nunca –con un lenguaje cercano y en primera persona–, para que el lector pueda hacerla suya y transformarla en ese ejercicio de artesanía que debe ser la cocina. Tiempos de cocción, tratamiento de la casquería, sofritos, marinadas, blanqueados, frituras y confitados en 56 creaciones nacidas en La Tasquería (1 estrella Michelin). Sumérjase en una obra sin igual.

ISBN 978-84-7212-183-6. Precio 79,93€. 18×28 cm. 288 pag. Tapa Blanda

#hechoencasa

Su apuesta en un pueblecito de apenas 2.000 habitantes no fue fácil, pero hoy en día presume de haber sido el primer restaurante en la historia de La Rioja en conseguir una estrella Michelin. En noviembre de 2012 Francis consiguió, 25 años después que su madre, el prestigioso Premio Nacional de Gastronomía al Mejor Jefe de Cocina y en noviembre de 2013, volvió a romper el techo de cristal de la comunidad Riojana, al conseguir la segunda estrella Michelin para este restaurante. 
A España, al igual que el resto del mundo, le ha tocado vivir una de las épocas más convulsas a raíz del Covid-19. Pues bien, el confinamiento ha hecho que Francis Paniego realice conexión es en directo a través de Instagram para preparar platos en casa con el toque de una chef con dos estrellas Michelin. Sus vídeos han tenido decenas de miles de visualizaciones. Pues bien, esta obra recoge todos estos platos.

ISBN 978-84-7212-153-9. Precio: 24,73€. 17×26 cm. 96 pag. Tapa Blanda

PastryRevolution 43 #Lácteos

La leche y todos sus derivados en PãstryRevolutionLos lácteos están presentes en todas las creaciones dulces y son esenciales para obtener el sabor y la textura deseados. Por ello, PãstryRevolution detalla todas las características y componentes de la leche. De igual forma, se explican las fases por las que puede someterse, como el ordeño y los tratamientos térmicos; así como todos los productos en los que puede transformarse, como el yogur y el queso. A continuación, diversos chefs, pasteleros y panaderos muestran cómo emplear los lácteos de forma inteligente, a la par que sorprendente.

Precio: 23€

50 Hybrid Building. Catálogo sobre el arte de mezclar usos. Novedad a+t architecture publishers

26 May

Les presentamos este excelente nuevo libro sobre edificios híbridos, que viene a suplir el vacío del celebérrimo y agotadísimo “This is Hybrid” (se consigue en edición digital).

50 HYBRID BUILDINGS. Catálogo sobre el arte de mezclar usos . ISBN 978-84-09-18822-2 a+t research group: Aurora Fernández Per y Javier Mozas (13 x 17 cm) English/Español 360 Páginas 26€

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Los edificios híbridos son artefactos urbanos que se caracterizan por la combinación de usos y por tener una vida peligrosa, llena de obstáculos y contratiempos. Aquellos que logran ser construidos y resistir son verdaderos supervivientes de una especie rara y vigorosa que crece en lugares de oportunidad, abriéndose paso entre las malas hierbas de la especulación.

En este Catálogo sobre el arte de mezclar usos a+t research group rescata 50 EDIFICIOS HÍBRIDOS, diseñados entre finales del siglo XIX y comienzos del XXI. Cada uno de ellos está analizado en sección, con sus funciones a la vista, y cuenta una historia estimulante.

50 HYBRID BUILDINGS es una obra destinada a estudiantes, profesores y arquitectos que combina historia, diseño y representación gráfica y desmonta prejuicios tipológicos y programáticos.

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Apicius 34. Montagud

21 May

Ya está disponible el nuevo Apicius 34!!

Apicius 34 analiza con todo lujo de detalles las propuestas más significativas de restaurantes indispensables de la cocina española.
Bagá* (Pedro Sánchez). Su cocina (1 estrella Michelin) está en constante movimiento, como sus huertas y mercados locales, algo que les sirve de motivación y una perfecta excusa para que cada experiencia al visitar el restaurante sea diferente. Un menú degustación lleno de dinamismo que cada semana incorpora nuevas elaboraciones, únicas y, en ocasiones, peculiares que llaman la atención de los comensales más inquietos, algo que les divierte y les hace estar constantemente con la mente alerta. Bagá no es un restaurante al uso, sigue las pautas de un típico bistrot francés: una barra con cuatro taburetes en contacto directo con la cocina y solamente tres mesas, con un aforo máximo de 15 comensales. En Bagá todo lo que parece es, ya que desde cualquier punto de la sala se puede ver qué sucede en cocina. Bagá, donde nada queda abierto a la improvisación.
Les Cols** (Fina Puigdevall, Manel Puigvert, Martina Puigvert, Clara Puigvert, Carlota Puigvert)Su cocina transmite mucho con pocos elementos. Le gusta desnudar los platos hasta que quede lo más esencial, pero sin perderse la poesía. Es una cocina sobria pero esencial; depurada pero generosa. Transmite sinceridad, equilibrio, austeridad, naturalidad, de una manera auténtica y emotiva, con ilusión, intuición y sensibilidad. Es una cocina del paisaje y de la estacionalidad, del alimento no viajado. Una cocina sostenible, en un mundo globalizado y cada día más carente de autenticidad. Una de las propuestas gastronómicas más hermosas del panorama actual. Les Cols luce dos estrellas Michelin.
Cebo* (Aurelio Morales)Tras formarse y asumir puestos de liderazgo y creatividad en grandes referentes gastronómicos del país, Aurelio Morales alcanza la madurez suficiente para definir su propia cocina a la vez que juventud para seguir desarrollándola. Su cocina contemporánea, progresiva y libre, tiene una gran influencia mediterránea aunque no olvida su ascendencia madrileña para acabar redondeando su estilo. Una trayectoria vital y culinaria, llena de energía, que ha sido premiada con su primera estrella Michelin en la Edición 2018 de la prestigiosa guía.
Aürt* (Artur Martínez)La de Artur Martínez es una cocina diseñada para convivir e interactuar de forma sencilla con el comensal. Dos mesas para 15 comensales en un espacio confortable ubicado en el lobby del Hilton Diagonal Mar. La culinaria de Aürt (1 estrella Michelin) se define con la ya famosa frase de Martínez: “prefiero una sencillez reflexionada a una complejidad forzada”.
Monte (Xune Andrade)“Nos apasiona nuestro entorno y sus posibilidades. Por ello, en Monte, tratamos de interpretarlo a través del acto de sentarse a la mesa.” Ese mantra persigue cualquier conversación que se tenga con Xune Andrade. Tras un escarceo en la capital de España, Xune empieza a darse cuenta de que huir no es el camino. Su verdadero sino estaba en cocinar su tierra… en su propia tierra.

224 páginas
21 x 29,7 cm 77 creaciones, 269 elaboraciones
Edición bilingüe (español, inglés) Precio: 39.00€

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TC 145. Aires Mateus. Architectura 2003-2020

19 May

Presentamos el último número de TC Cuadernos: Aires Mateus. Arquitectura 2003-2020.

Español, English, 290 páginas, 23 x 29,5 cm, Tapa Blanda
ISBN: 978-84-17753-18-4. Precio 35€

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La arquitectura portuguesa va más allá de la imagen uniforme que a veces se le atribuye y presenta una variedad de planteamientos materiales, constructivos y conceptuales que la hacen inmensamente rica.
A esta riqueza contribuye sobremanera la arquitectura de los hermanos Aires Mateus y esta monografía recoge su obra más relevante desde 2003 a la actualidad. En sus casi 300 páginas se recopilan 18 proyectos que van desde viviendas a edificios públicos y corporativos, obra nueva y rehabilitación.

Una obra fotogénica y muy aclamada internacionalmente que suele atraer más por su imagen y representación que por la comprensión de la investigación proyectual clara y rigurosa que hay detrás. Esta publicación pretende mostrar esa relación.

La arquitectura es un ”arte de la permanencia” y cada obra es resultado de un ejercicio intelectual, de ahí su reflexión crítica constante sobre la disciplina como forma de ampliar el campo problemático de los proyectos.

La materialización de su arquitectura, ya sea blanca, metálica, en piedra o con otros materiales, está siempre al servicio del concepto, de la forma y del espacio, de ahí la capacidad que tienen sus obras de plantearnos un reto tanto al entendimiento como a la imaginación.
El esfuerzo constructivo no se muestra y, aunque resulta evidente a ojos del espectador, la dificultad que implica esa magia sólo se intuye, pero nunca se explica del todo.

En ese sentido, la información constructiva que se presenta en esta publicación es una especie de “manual para magos iniciados” capaces de leer en los detalles, los fundamentos del arte de la arquitectura.
Un número imprescindible para conocer mejor la obra de estos maestros de la arquitectura, de raíces portuguesas pero de vocación universal.

A DICTIONARY OF COLOR COMBINATIONS. SEIGENSHA.

13 May

Desde Idea Books, tenemos la oportunidad de disfrutar de los libros del editor japonés Seigensha. A Dictionary of color combination es uno de sus best sellers, un libro especial y útil, y que no nos cansamos de trabajarlo.

Sanzo Wada (1883-1967) fue artista, maestro, diseñador de vestuario y kimono durante un tiempo turbulento en el arte y el cine japonés de vanguardia. Wada se adelantó a su tiempo en el desarrollo de combinaciones de colores con influencia tradicional y occidental, ayudando a sentar las bases para la investigación contemporánea del color. Basado en su trabajo original de seis volúmenes de la década de 1930, este libro ofrece 348 combinaciones de colores, tan atractivas y sensuales como el diseño del libro.

ISBN 9784861522475, 354 pag, rústica, 10 x 16 cm, Japanese/English.

Precio USD 20,55

Ficha y link a interiores: https://ideaweb2.ideabooks.nl/ideahost.php?op=full&ct=ES&vc=26&title=26204

The World as a Project. A Political Theory of Design. Novedad de Jap Sam Books. Los libros en la era del coronavirus.

5 May

Pocas veces un libros tiene tanta actualidad. Presentamos la edición en inglés de The World as a Project, libro de Friedrich von Borries editado en alemán en 2016. Cómo repensar el Diseño, que es una manera de cómo repensar sobre nosotros mismos ante los retos de estos años convulsos.

ISBN 978-94-92852-23-6. Rústica. 21×30 cm. Precio 15€. Disponible durante este mes de mayo.

En el pasado, los diseñadores crearon objetos. Hoy en día, prácticamente todo está diseñado: el clima, los procesos, los campos de refugiados. Pero cuando todo está diseñado, ya es hora de dejar de juzgar el diseño únicamente por criterios estéticos. Según Friedrich von Borries, necesitamos una teoría política del diseño. El hombre se ve obligado a diseñar las condiciones en las que vive. Si esto sucede de tal manera que se reducen las opciones de acción, estamos tratando con la subyugación. En su manifiesto The World as Project. A Political Theory of Design, Friedrich von Borries defiende un diseño (de supervivencia, sociedad, el yo) que evade la lógica totalitaria de la securitización e imagina nuevas formas de convivencia contra la ideología de la falta de alternativas.

Sobre el autor:

Prof. Dr. Friedrich von Borries, nacido en 1974, es un arquitecto y desde 2009 profesor de Teoría del Diseño en la HFBK Universidad de Hamburgo de Bellas Artes. Estudió arquitectura en la Universidad de las Artes de Berlín, el ISA St. Luc Bruxelles y el Karlsruhe, Instituto de Tecnología (KIT), donde recibió un Ph.D. en 2004. También trabajó como asistente de investigación y profesor en la Universidad Técnica de Berlín (2001-2003) y la Fundación Bauhaus Dessau (2002-2005) y fue investigador en la ETH Zurich (2007-2008) y el MIT, Massachusetts. En 2007, se convirtió en profesor visitante de Investigación Urbana en la Academia de Bellas Artes de Nuremberg. De 2003 a 2009 dirigió la oficina raumtaktik en Berlín junto con Matthias Böttger. En 2008, fue comisario general y curador de la Contribución alemana a la XI. Bienal de Arquitectura de Venecia. En el HFBK Hamburg y en su sede en Berlín, Projektburo, Friedrich von Borries trabaja con un equipo flexible e interdisciplinario, siendo reensamblado para cada proyecto de acuerdo a sus demandas. Los métodos y prácticas de diferentes disciplinas confluyen en los proyectos: Diseño, Arquitectura y Urbanismo, que reúnen Arte, Danza y Teatro, Teoría del Diseño, Arquitectura, Urbanidad, Ciencias de los Medios, Estudios Culturales, Filosofía, Política e Historia.

http://www.friedrichvonborries.de

Los libros en la era del Coronavirus. Josep Llinás. Copiar de lo que se ve. TC Ediciones

29 Abr

Presentamos esta novedad de TC Ediciones/TC Cuaderns. Un libro que atrapa por el arquitecto, por el tema y cómo sirve para estudiantes y profesionales.

ISBN: 978-84-17753-10-8. 136 Páginas. Español, English. 23 x 29,5 cm. Rústica. Precio 22€

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Esta publicación narra la historia de un proyecto, un encargo que recibe Josep Llinás para la rehabilitación del Edificio 406 en el Campus de Bogotá de la Universidad Nacional de Colombia para el cual será fundamental su investigación previa sobre la casa Mañach de Jujol.

El libro hace un recorrido gráfico de la metodología del autor que define como “copiar de lo que se ve” a través de la cual construye las formas y que va plasmando en sucesivos informes de desarrollo del proyecto en lo que constituye una novedosa forma de abordar la investigación de un proyecto en sus diferentes fases.

Un material muy útil para cualquier estudiante o arquitecto, ya que aporta una explicación del proceso de proyecto que permite generar formas complejas. Al presentarse de manera secuencial cada una de las fases, se puede entender cómo se va perfilando este tipo de arquitectura y la interacción imprescindible entre las maquetas y los dibujos.

Josep Llinás. Ha obtenido tres veces el Premio FAD, en el año 1977 en la categoría de interiorismo, el 1996 por la restauración del Teatro Metropol de Tarragona y el 2006 por la realización de la Biblioteca Jaume Fuster de Barcelona. Asimismo, el año 1995 fue galardonado con el Premio Ciudad de Barcelona de arquitectura por su edificio de viviendas de la calle Carmen en Barcelona, en 2000 con el Premio de la V Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo por la Biblioteca Central de Terrasa y el 2006 con el Premio Nacional de Arquitectura y Espacio Público concedido por la Generalidad de Cataluña por la realización de la Biblioteca Jaume Fuster.